試論從女性藝術(shù)家看女性藝術(shù)

　　摘要：乃至全世界的美術(shù)界，性別已經(jīng)成為近年來爭論的焦點(diǎn)。有性別么？對于藝術(shù)本身當(dāng)然是沒有的，但是當(dāng)一幅作品被賦予了社會意義他就是有了。因為傳統(tǒng)的藝術(shù)史研究是幾千年來父權(quán)制社會的產(chǎn)物，所以他理所當(dāng)然的以男性為主的，也就是男性藝術(shù)為主流藝術(shù)。所有的藝術(shù)作品都是以男性的角度來看的。面對這種社會情形由西方的女權(quán)運(yùn)動引發(fā)出來的女性藝術(shù)也就成為后思潮中重點(diǎn)研究的課題。

　　 關(guān)鍵詞：女性藝術(shù)家 女性藝術(shù)

　　一、女性藝術(shù)的興起

　　 以前的女性藝術(shù)多半是零散的，無組織和隨意的個人創(chuàng)作，許多女性藝術(shù)家創(chuàng)作中顯示出明顯的女性特質(zhì)，如柔弱、細(xì)膩等特點(diǎn)。70年代女性開始意識到“社會性別”這個概念，而且意識到造成婦女被壓抑地位的原因不是性別，而是所謂的“社會性別結(jié)構(gòu)”，是社會性別造成了婦女被社會角色束縛和損害，女性主義藝術(shù)的目標(biāo)就是要在新的和“自由的”女性身份結(jié)構(gòu)之上發(fā)出自己的聲音。70年代的女性開始審視女性角色的身份認(rèn)定，而女性主義的成就就是在藝術(shù)中清晰地提出他們的問題，在早期，女性主義者更傾向于個人身份的認(rèn)定：“我是誰？”而70年代的女性藝術(shù)家的目標(biāo)，用芝加哥的話來說就是：“在我們的后動中形成我們自己的環(huán)境——用他們來表現(xiàn)人類生存的全部性質(zhì)”而不是問，“我是誰？”他們提出新的問題：“我們是誰？”來做為探索婦女共有的、集中的“環(huán)境”，使每個婦女能夠把自己作為整個人類來理解。

　　在70年代晚期和80年代，女藝術(shù)家在美國的公共藝術(shù)領(lǐng)域越來越突出——這是一種對傳統(tǒng)的挑戰(zhàn)，即把私人領(lǐng)域與婦女聯(lián)系起來，而傳統(tǒng)觀念是把公共領(lǐng)域與男人聯(lián)系起來。傳統(tǒng)觀念認(rèn)為，藝術(shù)的自由高于公眾的需要，不能向公眾的需要妥協(xié)，而在70年代，當(dāng)公眾藝術(shù)以平常的方式進(jìn)入到人們生活中時，女性藝術(shù)也大量涌入到一些公共基金的、大型的、都市項目中去，導(dǎo)致了整個領(lǐng)域的重要改變。婦女給公共藝術(shù)項目帶來一種新的態(tài)度和圖像，在其中，他們力圖表現(xiàn)得不僅作為個人的“我”，而是將個人融入到公眾中，指出了一條調(diào)和那些團(tuán)體與藝術(shù)家傳統(tǒng)觀念的道路。許多其他的藝術(shù)家轉(zhuǎn)向投入到公共園林，設(shè)計和裝飾廣場、會展中心，學(xué)校，橋梁，機(jī)場，火車站等等。 二、影響當(dāng)代女性家

　　中國女性藝術(shù)的特點(diǎn)與其社會背景是緊密相關(guān)的。在一個由兩性構(gòu)成的世界里，相對于男性，女性的性格特點(diǎn)更多的表現(xiàn)為對周遭事物的觀察入微，對生活細(xì)節(jié)的敏感，情感細(xì)膩，富于感性而具有內(nèi)傾性。精神分析學(xué)認(rèn)為這種獨(dú)特而切身的心理感受給了女性心理深刻的烙印，它直接影響藝術(shù)家的創(chuàng)作，而許多女畫家們往往又對色彩更為偏愛。夏俊娜是當(dāng)代著名的女性藝術(shù)家之一，她作品的題材全都是關(guān)于女性的，畫面的主人公也基本都是對自己形象的再創(chuàng)造，不論人物是在干什么，周圍總有鮮果、花卉相伴，閑適的環(huán)境、靚麗而和諧的色彩，難怪好多人都說她的畫是小資情調(diào)的，其實(shí)這恰恰反映了畫家對這樣一種生活情調(diào)的向往，她的內(nèi)心只有關(guān)注才會表現(xiàn)，借物抒懷歷來是中國傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)手法，把花比作女人在傳統(tǒng)文化中也屢見不鮮，當(dāng)代中國的女性藝術(shù)作品中都有不少以花為創(chuàng)作題材的。畫家閆平的《母與子》系列表現(xiàn)的幾乎都是自己的生活、婚姻、家庭，很有人情味。她自己說：“對我而言，最為敏感的話題，恰恰是我周圍的生活�！笔釆y打扮，吃喝拉撒，為妻為母……總之是和自己的生活密切關(guān)系著的，表現(xiàn)著對、人性與生命的關(guān)愛，向人闡述著自己的審美追求。

　　女性藝術(shù)家在新時代中有不同以往的性格特征，使其繪畫作品在新“語境”下有了新的內(nèi)涵和新的魅力。一些女性藝術(shù)家，如崔岫聞、陳羚羊、李虹等也多受西方女權(quán)主義的影響，在作品中表現(xiàn)出更為主動的探索跡象，這些新的傾向，在當(dāng)代女性藝術(shù)中的意義是毫無疑問的。

　　對個體經(jīng)驗的細(xì)膩化描述是女性數(shù)千年來的優(yōu)勢、擅長,女性品格中感知、認(rèn)知、理念與男性的差異，以及女性個體相互間的差異。因此，外在男權(quán)社會對女性的社會性活動空間的長期限制，建造起了一個內(nèi)封閉的特別熔爐，冶煉出女性包容、中和、缺乏攻擊力的品質(zhì)，構(gòu)成了她們精神境界內(nèi)在的細(xì)微沖突、豐富嬗變、多彩多樣。如果能將多元化的女性個體意念置換為藝術(shù)創(chuàng)作的構(gòu)思，并運(yùn)用已經(jīng)習(xí)得的創(chuàng)作技藝，進(jìn)行社會化問題的多維思考和選題創(chuàng)作，自然會有無限廣闊的藝術(shù)創(chuàng)造前景。女性藝術(shù)家對藝術(shù)變革的方式、方法就顯得更為委婉、和顏、平易，更易于被正統(tǒng)藝術(shù)主流接納，無形中對文化藝術(shù)變革則更具策略、更加有效。

　　三、結(jié)論

　　我們要明白藝術(shù)作為一種文化現(xiàn)象是沒有性別的。我們不希望把那種缺乏策略與智慧，缺少獨(dú)立意識和批判意識，看成為女性藝術(shù)的代名詞。藝術(shù)作為一種文化現(xiàn)象，是由具有男性和女性氣質(zhì)的社會性別共同承擔(dān)起并制造出來的，而社會性別的不確定性，在于男性氣質(zhì)與女性氣質(zhì)是通過文化建立的。同時社會性別所提供的性別的多元化，使男女性別從對立轉(zhuǎn)化為男女兩性文化的互補(bǔ)。一句話，藝術(shù)是一種生活，是一種創(chuàng)造，是無限差異的總合。把性別差異作為一個前提把女性的文化加入全球主流藝術(shù)當(dāng)中去。女性的文化資源的優(yōu)勢是一種潛在的優(yōu)勢，女性文化資源的優(yōu)勢要真正轉(zhuǎn)化為女性文化資本的優(yōu)勢，要從性別差異中提取女性文化資本，需要從一對性別文化差異深入發(fā)掘。無論男性女性，每一個人都應(yīng)該主動調(diào)動自己的激情，發(fā)揮性別優(yōu)勢。

　　 參考文獻(xiàn)：

　　 [1]陶詠白.不再缺失的.

　　[2]周青.另類的尖叫.

　　[3]寧方倩.女性主義首先是一種生活態(tài)度.

【試論從女性藝術(shù)家看女性藝術(shù)】相關(guān)文章：

試論職場女性的軟態(tài)度與硬道理07-03

職業(yè)女性宴會的穿著藝術(shù)04-13

職業(yè)女性宴會的穿著藝術(shù)04-14

雕塑藝術(shù)中的女性姿態(tài)研究論文07-03

健康女性：女性滋潤過冬小竅門07-03

女性魅力電影02-13

女性勵志座右銘06-30

女性職場禮儀07-02

神馬是女性保險07-13

職場女性的困惑07-10