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繪畫美術(shù)教學計劃

時間:2022-06-24 10:17:43 繪畫/書法 我要投稿
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繪畫美術(shù)教學計劃

  光陰的迅速,一眨眼就過去了,前方等待著我們的是新的機遇和挑戰(zhàn),讓我們一起來學習寫計劃吧。什么樣的計劃才是好的計劃呢?下面是小編為大家收集的繪畫美術(shù)教學計劃,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。

繪畫美術(shù)教學計劃

繪畫美術(shù)教學計劃1

  教學目標:

  (1)通過教學,使學生基本懂得美術(shù)的概念。

  (2)通過各種圖畫的展示和講解,使學生了解美術(shù)的分類,并理解繪畫,雕塑,工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計的概念和分類。

  教學重點:

  繪畫的分類。

  教學難點:

  美術(shù)的作用。

  教學方法:

  講解欣賞

  教具準備:

  教學掛圖小型雕塑幻燈片

  學具準備:

  課本筆記本筆鉛筆素描紙

  教學過程:

  一:組織教學:師生問好(xx分鐘)

  二:引入新課:同學們,今天這堂課是美術(shù)課,那么到底什么是美術(shù)呢這就是我們今

  天要共同來初略討論學習的問題--美術(shù)的分類(板書課題)(xx分鐘)

  三:講授新課:(xx分鐘)

 。ㄒ唬┟佬g(shù)的概念:美術(shù),是以一定的物質(zhì)材料,塑造可視的平面或立體形象,以反映客觀世界和表達對客觀世界的感受的一種藝術(shù)形式,因此,美術(shù)又稱之為‘造型藝術(shù)’、‘空間藝術(shù)’。

  展示小型雕塑一個,繪畫作品一幅。講解美術(shù)的概念,著重強調(diào)“物質(zhì)材料”、“造型手段”、“空間”、“審美價值”。

  (二)美術(shù)的分類:繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)、現(xiàn)代設(shè)計

  1、繪畫:使用筆、刀等工具,墨、顏料等材料,在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上,通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等表現(xiàn)手段,創(chuàng)造藝術(shù)形象。繪畫可以分為,東方繪畫(以中國繪畫為主流含山水、人物、、花鳥等)和西方繪畫(包含素描、油畫、水彩、水粉等)。(繪畫的分類略加講解。)

  展示作品或圖片資料若干,(由于缺乏美術(shù)教學掛圖及相關(guān)的幻燈片,所以應找些較大的圖片,如單幅單頁畫、掛歷中的畫頁等,同時應選用較成熟的藝術(shù)家的作品。例如徐悲鴻先生的《愚公移山》(國畫)、董希文先生的《開國大典》(油畫)、課本上的作品,進行講解,讓學生自己說出欣賞后的感覺,使他們能從中發(fā)現(xiàn)美,認識美,同時強調(diào)繪畫的作用:反映社會生活,表達思想情感。例如:《清明上河圖》全長5278厘米,高248厘米,絹本白描淡色長卷風俗畫,現(xiàn)藏故宮博物院。

  全畫氣勢磅礴,規(guī)模宏大,場面復雜,結(jié)構(gòu)嚴謹,為全景式構(gòu)圖?傮w上看,可分為田野、汴河、街市三個地方。情節(jié)連綿不斷,高潮迭起。圖中街市,屋宇櫛比,貨攤沿街,人物眾多,神態(tài)各異,人喧馬囂,車轎穿梭。正是這番形形色色,熙熙攘攘,百貨俱陳,百態(tài)俱備的情景,呈現(xiàn)了北宋末期工商業(yè)發(fā)達的社會面貌。從商業(yè)、交通、澶運建筑等幾個具典型意義的角度,集中概括地再現(xiàn)了十二世紀我國都市生活狀況。反映了一個歷史時期的政治、經(jīng)濟、文化及民俗。構(gòu)成了一件內(nèi)容豐富的完整的藝術(shù)品,成為研究北宋社會的綜合性形象史料。

  2、雕塑:是雕、刻、塑三種制作方法的總稱。

  雕塑的`表現(xiàn)形式一般分為:圓雕、浮雕。

  舉例:例舉我校張大千美術(shù)學院辦公樓前的雕塑《張大千》(圓雕)。天安門人民英雄紀念碑基座四周的雕像(浮雕)。對課文后面的浮雕及圓雕作品進行欣賞。

  3、工藝美術(shù):指實用品的造型設(shè)計和裝飾性美術(shù)。

  分類:

  A、傳統(tǒng)手工藝(牙雕、玉雕、木雕、裝飾繪畫等)

 。隆⒐I(yè)美術(shù)(染織、陶瓷、交通工具等)

  C、商業(yè)美術(shù)(廣告、標志設(shè)計、櫥窗等)

  4、建筑藝術(shù):通過建筑群體組織,建筑物的形體、平面布置、立面形式、結(jié)構(gòu)方式、

  內(nèi)外空間組織、裝飾、色彩等各方面的處理所形成的一種綜合性藝術(shù)。

  三要素:堅固、美觀、適用,這是希臘古建筑家提出的建筑三個標準。

  分類:民用建筑、公共建筑、紀念性建筑、工業(yè)建筑、園林建筑、橋梁建筑

  5、現(xiàn)代設(shè)計:是在現(xiàn)代科學技術(shù)和經(jīng)濟發(fā)展的基礎(chǔ)上形成的一門綜合性的應用藝術(shù)。

 。ㄈ┟佬g(shù)的社會作用

  美術(shù)對于人們的精神生活和物質(zhì)生活都有著積極的作用,它具有三大功能:教育功能、認識功能、審美功能(組織同學們以討論的方式,談談對美術(shù)及美術(shù)的作用的認識和理解。)

  總結(jié)學生的發(fā)言:美術(shù)有很強的實用價值,廣泛應用于建筑、商業(yè)、工業(yè)等領(lǐng)域

  四、課本學生范畫賞析

  圖:紫灰色主調(diào),對比很弱,短直線條雜亂無章,表現(xiàn)出一種灰暗、亂、掙扎的情感。圖:黃綠色主調(diào),少量紅、紫色,整個畫面明亮,對比強烈,猶如陽春三月,春游在外,給人以充滿活力、精神飽滿的感覺。

  五、課堂總結(jié)(xx分鐘)

  同學們,通過這堂課的學習我們了解了美術(shù)的分類,可分為繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計五大類。以及美術(shù)對于我們精神生活和物質(zhì)生活都有著積極的作用。

  六、作業(yè)布置(xx分鐘)

  運用抽象或變形的表現(xiàn)手法表現(xiàn)自己的某種情感。

  要求:

  1、用少量文字概括作業(yè)表現(xiàn)的情感。

  2、注意造型的基本要素的運用。

  課題(板書設(shè)計)

  美術(shù)的分類

  3、工藝美術(shù)A、傳統(tǒng)手工藝(牙雕、玉雕、木雕、裝飾繪畫等)

  美術(shù)C

  4、建筑藝術(shù)民用建筑(居民樓、四合院等)實用性藝術(shù)公共建筑(會堂、學校等)

  紀念性建筑(人民英雄紀念碑等)

  工業(yè)建筑(化工廠、紡織廠等)

  園林建筑(亭、榭、廊、閣等)

  橋梁建筑

  5、現(xiàn)代設(shè)計

  美術(shù)的社會作用:教育、認識、審美、創(chuàng)造美

繪畫美術(shù)教學計劃2

  為了貫徹國家新一輪基礎(chǔ)教育改革的精神,真正實施素質(zhì)教育,并結(jié)合我校的實際情況,結(jié)合美術(shù)學科特點,貫徹以學生自主學習的理念,提高學生美術(shù)修養(yǎng)和觀察能力、分析能力和創(chuàng)造能力,特制定如下計劃。

  一、學生情況分析:

  大部分同學初中沒系統(tǒng)的上過美術(shù)課,對美術(shù)課早已麻木,不了解其對健康心理的塑造和個人素質(zhì)的完善有不可取代的作用,一幅經(jīng)典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。但學生由于有了一定生活經(jīng)驗和知識積累,領(lǐng)悟能力有所提高,因此他們可以接觸和吸收一些繪畫乃至美術(shù)領(lǐng)域的內(nèi)在高品質(zhì)的文化。這也是對他們個人美術(shù)素養(yǎng)的一種熏陶和提高。

  二、教材分析:

  "美術(shù)鑒賞"是普通高中階段美術(shù)科目中的一個內(nèi)容系列,是在義務教育階段美術(shù)課程后學習領(lǐng)域的基礎(chǔ)上更高層次的拓展與延伸。美術(shù)鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中,逐步提高審美能力,形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。

  三、教學目標:

  1、認知目標 :

  1)、 從形式多樣的美術(shù)作品中學會感受美術(shù)的語言美。

  2)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。

  4)、了解優(yōu)秀的建筑和雕塑并感受他們的內(nèi)在表達語言。

  2、理解目標:

  1)、學會分析一些優(yōu)秀繪畫作品的美術(shù)特點。

  2)、能夠說出一些具有代表性的美術(shù)作品。

  3)、理解和體會部分美術(shù)作品的特征和美術(shù)語言。

  四、具體實施措施:

  1、在課堂教學中充分發(fā)揮學生的積極性和主動性,發(fā)揮美術(shù)鑒賞課審美教育的主渠道作用,平時認真鉆研教學大綱,吃透教材,恰當熟練運用各種教學方法,特別是先進的教學媒體,使學生成為真正的學習的主人。

  2 充分發(fā)揮信息技術(shù)的優(yōu)勢,使高中美術(shù)欣賞課與網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)合理的整合起來。使用電腦課件進行授課,讓學生自己接觸信息技術(shù),通過信息技術(shù)的手段和渠道去了解美術(shù)。也可以經(jīng)常的改變一些形式,從而使信息技術(shù)和美術(shù)學科很好的整合,讓學生接受,讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創(chuàng)新,形成自己的`教學風格。真正提高學生的整體素質(zhì)。

  3、課堂教學延伸

  為了發(fā)展學生自覺自主學習的能力,可以通過網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)讓學生在課后的業(yè)余時間,從網(wǎng)絡(luò)上搜集一些課本上所沒有涉及的內(nèi)容,可以是優(yōu)秀美術(shù)作品,優(yōu)秀的畫家或者是畫家的生平趣事等等,各種關(guān)于美術(shù)的知識內(nèi)容。培養(yǎng)他們的積極性和主動性,通過網(wǎng)絡(luò)這個龐大的信息資源庫,很容易找到一些書本上沒有的美術(shù)知識。在課堂上則可以組織學生進行彼此之間的交流活動,可以語言描述,也可以通過計算機來展示自己所搜集到的有趣的有特點的美術(shù)知識。使他們不單單局限于書本上一些內(nèi)容單一、枯燥的東西,讓學生自我選擇想了解的有趣的,豐富的美術(shù)世界。提高學生自主探究性學習的能力。讓學生走出教室、走出校園、走向社會。

繪畫美術(shù)教學計劃3

  課 時:一課時

  課 型: 單一型 基礎(chǔ)理論課

  授課對象:初中一年級

  教學目標:(1)通過教學,使學生基本懂得美術(shù)的概念。

  (2)通過各種圖畫的展示和講解,使學生了解美術(shù)的分類,并理解繪畫,

  雕塑,工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計的概念和分類。

  教學重點:繪畫的分類。

  教學難點:美術(shù)的作用。

  教學方法:講解 欣賞

  教具準備:教學掛圖 小型雕塑 幻燈片

  學具準備:課本 筆記本 筆 鉛筆 素描紙

  教學過程:

  一:組織教學:師生問好(….分鐘)

  二:引入新課:同學們,今天這堂課是美術(shù)課,那么到底什么是美術(shù)呢這就是我們今

  天要共同來初略討論學習的問題--美術(shù)的分類(板書課題)(….分鐘)

  三:講授新課:(….分鐘)

 。ㄒ唬好佬g(shù)的概念:美術(shù),是以一定的物質(zhì)材料,塑造可視的平面或立體形象,以反映客觀世界和表達對客觀世界的感受的一種藝術(shù)形式,因此,美術(shù)又稱之為‘造型藝術(shù)’、‘空間藝術(shù)’。

 。保赫故拘⌒偷袼芤粋,繪畫作品一幅。講解美術(shù)的概念,著重強調(diào)“物質(zhì)材料”、“造

  型手段”、“空間”、“審美價值”.

  (二)美術(shù)的分類:繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)、現(xiàn)代設(shè)計

  1、繪畫:使用筆、刀等工具,墨、顏料等材料,在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上,通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等表現(xiàn)手段,創(chuàng)造藝術(shù)形象。繪畫可以分為,東方繪畫(以中國繪畫為主流含山水、人物、、花鳥等)和西方繪畫(包含素描、油畫、水彩、水粉等)。(繪畫的分類略加講解。)

  展示作品或圖片資料若干,(由于缺乏美術(shù)教學掛圖及相關(guān)的幻燈片,所以應找些較大的圖片,如單幅單頁畫、掛歷中的畫頁等,同時應選用較成熟的藝術(shù)家的作品。例 如徐悲鴻先生的《愚公移山》(國畫)、董希文先生的《開國大典》(油畫)、課本 上的作品,進行講解,讓學生自己說出欣賞后的感覺,使他們能從中發(fā)現(xiàn)美,認識美,同時強調(diào)繪畫的`作用:反映社會生活,表達思想情感。例如:《清明上河圖》全長5278厘米,高248厘米,絹本白描淡色長卷風俗畫,現(xiàn)藏故宮博物院。

  全畫氣勢磅礴,規(guī)模宏大,場面復雜,結(jié)構(gòu)嚴謹,為全景式構(gòu)圖。總體上看,可分為田野、汴河、街市三個地方。情節(jié)連綿不斷,高潮迭起。圖中街市,屋宇櫛比,貨攤沿街,人物眾多,神態(tài)各異,人喧馬囂,車轎穿梭。正是這番形形色色,熙熙攘攘,百貨俱陳,百態(tài)俱備的情景,呈現(xiàn)了北宋末期工商業(yè)發(fā)達的社會面貌。從商業(yè)、交通、澶運建筑等幾個具典型意義的角度,集中概括地再現(xiàn)了十二世紀我國都市生活狀況。反映了一個歷史時期的政治、經(jīng)濟、文化及民俗。構(gòu)成了一件內(nèi)容豐富的完整的藝術(shù)品,成為研究北宋社會的綜合性形象史料。

  ”

  2、雕塑:是雕、刻、塑三種制作方法的總稱。

  雕塑的表現(xiàn)形式一般分為:圓雕、浮雕。

  舉例:例舉我校張大千美術(shù)學院辦公樓前的雕塑《張大千》(圓雕)。天安門人民英雄紀念碑基座四周的雕像(浮雕)。對課文后面的浮雕及圓雕作品進行欣賞。

  3、工藝美術(shù):指實用品的造型設(shè)計和裝飾性美術(shù)。

  分類:A、傳統(tǒng)手工藝(牙雕、玉雕、木雕、裝飾繪畫等)

  B、工業(yè)美術(shù)(染織、陶瓷、交通工具等)

  C、商業(yè)美術(shù)(廣告、標志設(shè)計、櫥窗等)

  4、建筑藝術(shù):通過建筑群體組織,建筑物的形體、平面布置、立面形式、結(jié)構(gòu)方式、

  內(nèi)外空間組織、裝飾、色彩等各方面的處理所形成的一種綜合性藝術(shù)。

  三要素:堅固、美觀、適用,這是希臘古建筑家提出的建筑三個標準。

  分類:民用建筑、公共建筑、紀念性建筑、工業(yè)建筑、園林建筑、橋梁建筑

  5、現(xiàn)代設(shè)計:是在現(xiàn)代科學技術(shù)和經(jīng)濟發(fā)展的基礎(chǔ)上形成的一門綜合性的應用藝術(shù)。

 。ㄈ⒚佬g(shù)的社會作用

  美術(shù)對于人們的精神生活和物質(zhì)生活都有著積極的作用,它具有三大功能:教育功能、認識功能、審美功能

 。ńM織同學們以討論的方式,談談對美術(shù)及美術(shù)的作用的認識和理解。)

  總結(jié)學生的發(fā)言:

  美術(shù)有很強的實用價值,廣泛應用于建筑、商業(yè)、工業(yè)等領(lǐng)域

  四、課本學生范畫賞析

  圖:紫灰色主調(diào),對比很弱,短直線條雜亂無章,表現(xiàn)出一種灰暗、亂、掙扎的情感。 圖:黃綠色主調(diào),少量紅、紫色,整個畫面明亮,對比強烈,猶如陽春三月,春游在外,給人以充滿活力、精神飽滿的感覺。

  五:課堂總結(jié):(……分鐘)同學們,通過這堂課的學習我們了解了美術(shù)的分類,可分為繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計五大類。以及美術(shù)對于我們精神生活和物質(zhì)生活都有著積極的作用,

  六:作業(yè)布置(……分鐘)運用抽象或變形的表現(xiàn)手法表現(xiàn)自己的某種情感。 要求:1、用少量文字概括作業(yè)表現(xiàn)的情感。

  2、注意造型的基本要素的運用。

  課題 (板書設(shè)計)

  美術(shù)的分類

  3、工藝美術(shù) A、傳統(tǒng)手工藝(牙雕、玉雕、木雕、

  裝飾繪畫等)

  美術(shù) C

  4、建筑藝術(shù) 民用建筑(居民樓、四合院等) 實用性藝術(shù)

  公共建筑(會堂、學校等)

  紀念性建筑(人民英雄紀念碑等)

  工業(yè)建筑(化工廠、紡織廠等)

  園林建筑(亭、榭、廊、閣等)

  橋梁建筑

  5、現(xiàn)代設(shè)計

  美術(shù)的社會作用:教育、認識、審美、創(chuàng)造美

繪畫美術(shù)教學計劃4

  兒童繪畫教材

  一、 更新觀念-在兒童學畫中開發(fā)潛在智力

  自從1981年美國斯佩里博士關(guān)于左右腦分工的理論獲得諾貝爾獎后,世界許多發(fā)達國家都在競相研究形象思維的教育,他們認為:只有繪畫的訓練才是促進左右腦分工均衡發(fā)展的最好途徑。當代心理學證明:兒童早期的繪畫練習,可以把智商提高30%,那么兒童學畫的意義就不僅僅是畫畫的問題,它開發(fā)智力的意義遠遠超過了畫畫本身的含義。

  二十一世紀是智力潛能的世紀,是創(chuàng)造教育的世紀。然而,長期以來,應試教育統(tǒng)治著教學領(lǐng)域。老師怎樣教,學生怎么學;老師怎么畫,學生怎樣畫。跟老師一樣就給一百分,完全照搬成了惟一的教學模式。這里只有教師一個人的主動牲,而幾十名學生是被動的,這就是應試教育。舊的教學法認為學生的知識才能完全是老師教給的,故而重講解、重背述、重外因。以老師一個人的意志來塑造學生。這里忘記了辯證法的基本原則:內(nèi)因是根本,外因是條件。內(nèi)因是什么?是老師嗎?不是,是學生本身。而老師、教材都是外因。這種舍本求末的方法阻礙了學生智力開發(fā)。

  兒童的智力是人類本性中自然具備的東西,而不是外界注入的。一個人如果不喚醒內(nèi)心深處的自我主體意識,那么,他巨大的潛在聰明才智不能得到發(fā)揮。素質(zhì)教育教學法是以學生為主體,以教師為主導,教師不強行規(guī)定學生的知識結(jié)構(gòu)。從封閉走向開放,從“你應該畫什么”,轉(zhuǎn)變?yōu)椤拔覒摦嬍裁础保儽粍訛橹鲃,讓學生自己認識自己、自己解放自己、自己展示自己。讓受教育者把別人的教育變成他自己的教育,這才是素質(zhì)教育。教學中我們采用誘導學生領(lǐng)悟的方法,先求解放思想,悟識本性,后教技法以求圓滿。不僅重視知識,更重視創(chuàng)造。從教給學生知識,到教給學生方法的轉(zhuǎn)變,使教學充滿了生機。

  畫畫是人類的本能,只要開發(fā)均可大見成效。從根本意義上講,一個小畫家的誕生并非老師造就的,而是他本性中自然具備的,只是未覺悟而已,就像鮮花在胚胎的時候,就已經(jīng)具備了花的本性一樣,這是人類區(qū)別于其他動物的顯著標志。

  兒童創(chuàng)意畫以創(chuàng)新為繼承,不注重外在形象的模擬,而重視直覺的啟示,注重內(nèi)在心靈的體驗和神韻追求。西方人繪畫重“形似”,東方人繪畫重“神似”。如果說西方的繪畫是以科學的精神對待藝術(shù),那么,中國人的繪畫則是以藝術(shù)的精神對待科學,最終兩者高度合一,思路不同而殊途同歸。下面分四個方面講述:

  (一)走出兒童學畫的誤區(qū)

  在當今兒童畫教學中,有種種誤區(qū),偏離了兒童身心發(fā)展的正常規(guī)律,他們以世俗的眼光看待藝術(shù),以成人的眼光看待兒童,以“像”和“不像”作為繪畫的根本,完全背離了兒童美學的特點和規(guī)律。

 、偎囆g(shù)的表面是形象,藝術(shù)的背后是情感。

  藝術(shù)沒有對錯,怎么畫都可以,但不敢畫不可以,不敢想也不可以。

  兒童學畫決不是解決一個“像”還是“不像”的問題,“像”“不像”是群眾

  觀念,不是藝術(shù)觀點。

  藝術(shù)是全方位多層次的:有追求以形寫神的,有追求以形寫意的,還有追求以形寫實的,哪個錯了呢?哪個也沒有錯。由于生理和心理都不成熟,決定了繪畫也是幼稚的、天真的、自由浪漫的,他們寫實性差,想象力強。其作品不合常理而通畫理,這恰恰更顯得純真可愛。兒童階段由于年齡的關(guān)系,感知和理解能力有限,他們還不能完全明白現(xiàn)實與理想的區(qū)別,在他們的意識中,多少還存在著人類初期的混沌狀態(tài)。他們看周圍的一切現(xiàn)象都是有生命的存在,在一種不完全的感覺中,他們憑著想象認識世界。作品自然以心靈的想象為主體,是這一時期兒童畫的主要特點。

  ②自由浪漫、夸張變形是兒童畫的主要特點。

  兒童不同行為的繪畫只是一個層次和風格的問題,都要給以鼓勵。自由想象、大膽繪畫才是兒童的優(yōu)秀品質(zhì)。如果一個孩子能畫出與別人不同的畫來,這是個性鮮明的表現(xiàn),是要鼓勵的。繪畫是性格和感情的表現(xiàn),有的粗獷,有的細膩,有的豪放,有的樸實,應強化其人性,不必要求一定和老師畫得一樣,和教材畫得一樣,真正好的兒童畫是發(fā)自本心的繪畫.,真正好的學生是超過老師的學生。正如著名畫家齊白石先生所說:“學我者生,似我者死”。跟我學是有希望的,學得跟我一樣反而沒出息了。因為你的自我喪失了,那種被動式的應試教育不能適應飛速發(fā)展充滿競爭的現(xiàn)代社會。所以,素質(zhì)教育提倡個性,反對奴性。讓孩子們在快樂有趣兒的作畫中解放自我,展示自我,走向人生的成功。

 、蹆和瘜W畫一定要走出成人式臨摹法的誤區(qū)。

  因為兒童學畫是培養(yǎng)審美情趣而不是專業(yè)訓練。但許多家長片面地認為兒童學畫只是畫得像,把畫得“像’’作為終極目標和惟一目的。有些剛來學畫的家長,往往抱怨自己孩子畫得“不像”,說:“某某教師教畫貓,手把手地教,一節(jié)課下來都會畫了”。其實作為有靈性的人,作畫是機械的模仿,還是有創(chuàng)意的運用,這是一個思維僵化與靈活的分界線,衡量一幅畫的.標準,重要的是通過繪畫讓孩子學會用畫筆表達自己的情感,在學畫中提高想象力、創(chuàng)造力和表達力才是兒童學畫的關(guān)鍵。兒童在學畫中也樹立了追求真善美的理想情操,培養(yǎng)了良好的心態(tài),鍛煉了手眼腦高度和諧統(tǒng)一的能力,這種自我心身全面素質(zhì)的提高,極大地提高了孩子們的智商和情商。那么,不論您的孩子是否成為畫家,都是極有意義的一步。至于畫得“像”與“不像”,不同年齡有他不同的表達方式,不同心態(tài)有他不同的追求,不必執(zhí)著于畫面的表象,要走向藝術(shù)深層次的追求。

  ④怎樣認識兒童畫的美?

  美是真理的光輝!懊馈庇质且粋觀念問題,不同的觀念就會產(chǎn)生不同的美學風范。成熟是一種美,幼稚也是一種美;完整是一種美,殘缺也是一種美;豐滿是一種美,單純也是一種美,生活中的真實是一種美,藝術(shù)的夸張更是一種美。兒童畫的“美”是由它的身心特點和審美情趣所決定的。所以,必須擴展我們的思維觀念,從封閉走向開放,從僵化走向靈活。

  人類最寶貴的時代是童年時代,童心無瑕,童真可愛。他們作畫隨心所欲,

  天機自然,不造作,不雕琢,落筆縱橫揮灑,吞吐自由,表現(xiàn)了兒童特有的質(zhì)樸、純真。兒童美術(shù)教育有其自身的特點和規(guī)律,不同年齡的兒童有不同的心態(tài)和思維方式。所以,在教學方法和學習內(nèi)容中必然有著內(nèi)在的特定性和對應性。但是,在當今兒童美術(shù)教育中,存在種種不恰當?shù)膬A向,致使兒童學畫走進了種種誤區(qū),他們不論孩子大小,一律按教師自己的偏愛去教孩子。會畫素描的,一律教素描;會國畫的,一律教國畫;會水粉畫的,一律教水粉畫。這樣就忽視了兒童學畫的根本規(guī)律。還有一些教師,以成人式的方法對待兒童,用注入式的臨摹教學,無疑造成了兒童繪畫的心理障礙,摧殘了美好的童心,使一個個孩子從愛畫走向不愛畫,致使兒童畫教學進入了一個個的誤區(qū)。

  (二)素質(zhì)教育中的兒童畫教學

  以素質(zhì)教育為前提的當代兒童畫教學,還是一個探索性的課題。如何讓學生把別人的教育變成他自己的教育;如何以學生為主體,開發(fā)內(nèi)在潛能;如何讓學生跳出單一思維方式,而進入一題多解的創(chuàng)造性思維,才是素質(zhì)教育的根本任務。兒童美術(shù)教育也決不僅僅是美術(shù)+教育的問題,它是一種多學科領(lǐng)域的融通,包括心理學、生理學、智力學、創(chuàng)造學的貫通,所以,素質(zhì)教育對我們提出了更高的要求。

  傳統(tǒng)的教育觀認為:生活是創(chuàng)作的源泉,知識就是力量。從而重視觀察的作用,實踐的作用,知識的作用。這種觀念培養(yǎng)學生忠實于生活,忠實于觀察,忠實于眼中的世界。其實,如果不把知識轉(zhuǎn)化為實踐力和創(chuàng)造力,等于酒囊飯袋。這種理念所培養(yǎng)的學生很難有獨立的思維能力和創(chuàng)新能力,不能適應飛速發(fā)展競爭夏雜的21世紀。

  長期以來,應試教育統(tǒng)治著兒童畫教學領(lǐng)域,他們重視老師的作用,教材的作用,知識的作用,生活的作用,觀察的作用,外部世界的作用,也就是外因的作用。而素質(zhì)教育是以學生為主體的教育。不僅重視知識,而且更重視創(chuàng)造;不僅重視觀察,而且更重視想象;不僅重視教師的作用,而且更重視學生本體的作用,這種從重視外因到重視內(nèi)因的轉(zhuǎn)變,就抓住了矛盾的根本。應試教育是“教”派,他們認為:學生的才能是老師教出來的。若想開發(fā)智力,遙遙十萬八千里。素質(zhì)教育是“悟”派。這一派認為人的聰明智慧是人本性中自然具備的,就像鮮花在胚胎的時候,就已經(jīng)具備了花的本性。一旦心靈覺醒,迅速開發(fā)沉睡的潛能,種種方法無需外求,因為它本性中自然具備。老師的作用就是喚醒他們沉睡的潛能,引導他們找到自我,開發(fā)自我,展示自我。

  素質(zhì)教育對教師提出了更高的要求,它要求教師不僅會畫任何物體,還要學會用自己的情感表達物象的感受,傳播藝術(shù)的規(guī)律。師者“傳道、授業(yè)、解惑”,一個好的教師首先是傳“道”,“道”是什么?道是有與無的統(tǒng)一,陰與陽的統(tǒng)一,疏與密的統(tǒng)一,剛與柔的統(tǒng)一,大與小的統(tǒng)一,直與彎的統(tǒng)一,虛與實的統(tǒng)一,形式與內(nèi)容的統(tǒng)一,眼中世界與心中世界的統(tǒng)一!暗馈本褪菍α⒔y(tǒng)一的根本原理、法則和規(guī)律。所以,我們要教給孩子們規(guī)律性的東西,讓他們自由地運用這個規(guī)律。這時的兒童畫就活了起來。

  新的教育理念正在興起,教學中以學生為中心,樹立學生的獨立意識、創(chuàng)新意識、主體意識,在教與學的互動中開發(fā)學生的潛能。開放式的教學法充分給孩子們自由,還孩子們本色。讓孩子們自由自在地表達自己獨特的心靈感受。這樣一節(jié)課下來,幾十名同學就可以同一題目,畫出不同畫法、不同造型、不同色彩、天真可愛的兒童畫作品。

  開放式教學法是自由式的畫法,但不是放任自流。無法之法固然好,不教之教固然高,但美味不可多用。完全的放任自流,可能會造成許多孩子不會畫,因為缺少老師的啟發(fā)引導和演示。素質(zhì)教育是面向絕大多數(shù)孩子的教育,如何讓95%以上的孩子都能獨立畫好,才是審美教育的使命。

  (三)走進兒童心靈的世界

  兒童畫是兒童心靈的寫照,走進兒童心靈的世界,就是走進一個神奇美妙的世界。兒童美妙的心靈創(chuàng)造了兒童美妙的情感世界。孩子們學畫要學會用心去畫,只有手沒有心的作品是沒有靈魂的作品。

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  心靈是想象的世界,心靈又是創(chuàng)造的世界,觀察與想象是兒童學畫中最重要的因素。因為藝術(shù)不僅要反映眼中的世界,更重要的是反映心中的世界,兩者合而為一,才會產(chǎn)生藝術(shù)的魅力。藝術(shù)不是生活的翻版,而是把生活中的真實用心靈轉(zhuǎn)變成藝術(shù)的真實。兒童畫的特點是既“像”又“不像”,“像”是因為它來源于生活的“母體”,“不像”是因為它基因于心靈“父愛”。它是生活與心靈相結(jié)合的新生兒,這樣的兒童畫才是發(fā)自兒童本心的繪畫。我們所看到的紅日、白云、藍天、碧水只是大干世界的表面現(xiàn)象,在這個表面現(xiàn)象的背后是否還有一個本質(zhì)的東西。我們眼前的世界,物理學家稱之為物理的世界,生物學家稱之為生態(tài)世界,哲學家稱之為本體世界,藝術(shù)家稱之為眼中的世界,心理學家稱之為心中的世界。那么,在這個眼中世界的背后是否還有一個本體世界。這里我引用中國一個古老的故事:據(jù)說從前有三個人,看到廟中旗桿上迎風搖動的幡旗。第一個人說:“這旗幡飄動得多美啊!’’而另一個人說:“這不是幡動,而是風動”,兩個人都以為自己看到了事物的根本,所以“風動”“幡動”“幡動”“風動”爭論不止。這時第三個人說話了:“不是風動,也不是幡動,而是心動。”一下子把前兩個人鎮(zhèn)住了。前兩個人看到的只是外境或者叫外因,是皮毛,而第二個人一語驚人,看到的是內(nèi)境和內(nèi)因,是根本。外境是內(nèi)境的寫照,這就是眼中的世界與心中的世界所感悟的不同層次和境界。這里有一個問題,是你被環(huán)境牽著走呢?還是你牽著環(huán)境走?是做畫的主人呢?還是做畫的奴隸?許多高境界的畫家,超越了事物的表象,不畫眼中世界,而畫心中的世界。用自己內(nèi)心的理解畫他對藝術(shù)的感受。這時內(nèi)部世界與外部世界融而為一,就產(chǎn)生了藝術(shù)高層次的理解。從現(xiàn)實世界走向心靈世界是一種脫胎換骨的認識,山還是那個山,水還是那個水,跳出了生活中的真實,就頓悟了藝術(shù)的真實。

  如果說世界是藝術(shù)之父,那么心靈則是藝術(shù)之母,藝術(shù)不僅要反映眼中的世界,更要反映心中的世界。讓孩子們用充滿智慧的心靈,再造一個美好的世界,

  用美的原則再造一個新的生存時空,這才是審美教育的神圣使命。然而,長期以來,狹隘的視野和舊的觀念,束縛了人們的思想。誰畫的不和老師一樣,那就是“不像”、“不真實”。豈不知藝術(shù)是一個雙面鏡,它不僅反映眼中的世界,更重要的是反映心中的世界。這里主要是觀察的不同決定了作品的不同。兒童畫創(chuàng)作要把眼中的世界,變成心中的世界,那么這個構(gòu)思可以創(chuàng)造,造型可以創(chuàng)造,色彩也可以創(chuàng)造,這時我們就可以理解兒童畫無拘無束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可愛和可貴之處,這才是兒童畫中最美妙的境界。

  自從唐代畫家張早提出了“外師造化,中得心源”,歷代畫家都遵循著這一理論。然而,師造化者多,得心源者少。對此觀點的理解有兩種不同的人。第一種人在表現(xiàn)生活中求感悟,他們以客觀生活為主體,他們注重眼中的世界,注重觀察,注重生活中的真實,主張以長期的磨煉,最后悟達心源。第二種是在感悟中表現(xiàn)生活。先求悟識本性,主張心領(lǐng)神會,在感悟生活中以主觀自我意志為主體,注重心中的世界和藝術(shù)的真實。

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  兒童學畫不僅要用眼看,用手畫,更要學會用心去畫。孩子們一旦學會運用心靈作畫的方法,法由心生,境由心造,就會心領(lǐng)神會,舉一反三,一題多解地創(chuàng)造出神奇美妙的世界。只會用手不會用心的方法是機械的照搬,只用手畫,是在表象上下功夫,只能得其皮毛。只有用心去畫,筆隨心走才是在本質(zhì)上作文章。只有直指人心,重視心靈的運用、創(chuàng)造性思維的開發(fā),才能開發(fā)潛在智力。用心的方法就是思維的方法和聯(lián)想的方法。這里有直覺思維、頓悟思維、理性思維、曲線思維、跳躍思維、逆向思維、靈感思維、橫向思維、縱向思維,同類聯(lián)想、不同類聯(lián)想、變形聯(lián)想、擬人聯(lián)想、仿生聯(lián)想、生活聯(lián)想,科學幻想和奇思妙想。兒童階段想象力強而寫實性差。如果揚長避短,開發(fā)他們的想象才能,就會別有一番天地。人為萬物之靈,就在于它天生具有想象的能力,創(chuàng)造的能力,只要不限制他們的才能,有方法有目的地引導開發(fā),就可大見成效。只有從兒童自身特點出發(fā),教給他們想象的方法,創(chuàng)作的方法和表達的方法,然后,給孩子們自由,還孩子們本色,順其自然地引領(lǐng)他們從眼中的世界走向心中的世界,才會開發(fā)潛在智力。

  藝術(shù)貴在于心,以心觀物,萬物皆有靈氣,物之態(tài),筆之跡,乃人之心也。兒童學畫以心靈智慧之法,寫萬事萬物之相,又以萬事萬物之相,表現(xiàn)自己的心境,物與心合,這種矛盾中對立統(tǒng)一的思辯精神,定會閃爍出萬物本體的靈光。 藝術(shù)的表面是形象,藝術(shù)的本質(zhì)是情感。兒童學畫貴在于心,有心就能與人共鳴,有情才能感人至深。一旦學會用心去畫,就可以超越時空,打破一切條條框框,從現(xiàn)實走向理想。這時我們將看到那顆自由自在充滿智慧的童心是多么可貴,這時的兒童畫作品隨心所欲,天機自然,而牽著人們的心靈。

  心靈是一個美妙的世界,心靈又是一個智慧的世界,走進兒童心靈的世界,就是走進一個神奇美妙、天真浪漫、自由自在、隨心所欲的世界。

  兒童畫是一塊神奇的土地,這里寄托了孩子們的愛,一張白紙就是一個美麗

繪畫美術(shù)教學計劃5

  少兒繪畫策劃書

  基本活動信息:

  活動主題:以“孝順,敬老”為主題的少兒繪畫比賽。材料工具不限。 時間:待定

  地點:天天樂

  活動對象:來參加的學生和家長

  活動內(nèi)容:

  第一階段:黃老師(或我)講解:父親節(jié)準備到來,在天天樂園這里舉行一次以孝順,敬老為主題的繪畫比賽。關(guān)于孝順,敬老有哪些呢?(讓學生回答)。在畫的時候應該怎么做?(人物要畫大一點,繪畫步驟:先用鉛筆起稿,再用勾線筆把剛剛用鉛筆起稿的線條勾勒出來,最后一步就是上顏色。不能涂出界,不能涂的有很多白色的`洞洞。繪畫的物體一定要是健康向上的)父母可以和自己的孩子一起完成。限時:2小時

  第二階段:繪畫完后,美術(shù)老師和家長們講解繪畫的重要性。(有視頻)黃老師和其他老師評畫。選出一等獎(1),二等獎(3),三等獎

 。5)。優(yōu)秀獎(參與者都有)

  第三階段:根據(jù)學生的情況,推銷一下自己店里的課程

  發(fā)放獎品,頒獎(···)

  準備工具:鉛筆(30支)勾線筆(40支)油畫棒(看黃老師是讓學生自己帶,還是準備好給學生,預計

  紙40張)

  20人,就20盒)紙張(4K素描獎品:一等獎(水彩筆和油畫棒一起的工具。。) 二等獎(水彩筆19元左右) 三等獎(油畫棒10元左右) 優(yōu)秀獎(蠟筆2元-5元左右)

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