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高中音樂教學設計

時間：2024-10-08 04:29:26 音樂我要投稿

高中音樂教學設計(合集15篇)

　　作為一名默默奉獻的教育工作者，通常需要用到教學設計來輔助教學，教學設計是一個系統(tǒng)設計并實現(xiàn)學習目標的過程，它遵循學習效果最優(yōu)的原則嗎，是課件開發(fā)質量高低的關鍵所在。那要怎么寫好教學設計呢？下面是小編整理的高中音樂教學設計，僅供參考，歡迎大家閱讀。

高中音樂教學設計(合集15篇)

高中音樂教學設計1

　　一、教學目標

　　【情感態(tài)度與價值觀】學習歌曲，激發(fā)學生頑強拼搏的精神，培養(yǎng)志存高遠、為夢想努力的積極心態(tài)。

　　【過程與方法】通過體驗、模仿、探究、學唱等教學手段，深入剖析理解作品。

　　【知識與技能】流暢有感情的演唱歌曲，掌握流行音樂中的弱起、切分節(jié)奏。

　　二、教學重難點

　　【重點】能夠流暢、完整、生動的演唱歌曲，能夠結合自身、體味作品的對于未來的憧憬。

　　【難點】流行音樂中弱起、連續(xù)切分節(jié)奏的理解和學習。

　　三、教學過程

　�。ㄒ唬┘と�

　　1、教師設置情境，點擊課件，伴著舒緩的旋律，展示各種職業(yè)的工作圖片，引導學生選擇以后理想的職業(yè)，與同學們們分享。

　　2、教師根據(jù)學生的回答，總結聯(lián)系順勢引入本課。

　�。ǘ└兄枨�

　　1、教師播放音頻，引導學生思考一個問題：這首歌的情緒和速度是怎么樣的？學生自由回答敘述、自信的情緒，速度中速。

　　2、再次聆聽作品，引導學生思考：聽完歌曲后，又怎么樣的感受？學生自由發(fā)言，教師總結：講述了遇到挫折困難不怕輸，要勇敢面對才有美好的未來。

　　3、教師詢問學生：你印象最深刻的一句旋律是什么？根據(jù)學生回答，教師開始教唱歌曲。

　�。ㄈ⿲W唱歌曲

　　1、教師帶領同學們進行發(fā)聲練習，氣沉丹田、輕聲高位的去練習，保護好聲帶。

　　2、教師范唱歌曲，學生輕聲跟唱或哼唱。

　　3、視唱樂譜

　�。�1）注意旋律部分多處弱起節(jié)奏與切分節(jié)奏的處理，可先擊打流暢拍子再加入旋律。

　　（2）教師鋼琴伴奏，學生嘗試獨立唱旋律，注意弱起、切分節(jié)奏的處理。

　�。�3）旋律部分還有多處倚音、跨小結連音線，教師采用“慢練—回歸原速”的方法引導學生進行唱譜。

　　4、理解歌詞

　�。�1）教師引導學生有感情的`朗誦歌詞，并結合歌詞的意境去體會旋律中“從迷茫到堅定”的態(tài)度。

　�。�2）體會作者想表達的情感，說一說自己有關“從迷茫到堅定”故事。

　　5、完整演唱

　�。�1）將歌詞加入旋律，有節(jié)奏有感情的完整演唱歌曲。

　�。�2）分組男生一組、女生一組輪流演唱歌曲。

　�。ㄋ模┩卣垢枨�

　　1、教師引導學生加入表現(xiàn)記號演唱。（師：請你們按照自己對這首歌曲的理解加入你認為合適的表現(xiàn)符號來設計演唱。）

　　2、教師利用課上最后5分鐘，引導學生每人給未來的自己寫一封信，在未來開啟時，看看是否不忘初心。

　�。ㄎ澹┬〗Y作業(yè)

　　師：每個人都有不一樣的成長過程，這路上可能有艱辛、困難或者巨大的打擊，也有幸福、喜悅和收獲的快樂，希望同學們走前，不忘初心，擁有美好的未來。這節(jié)課就上到這，同學們下課。

高中音樂教學設計2

　　第一課時

　　教學重點：簡介中國民歌的分類，欣賞《川江船夫號子》、《上去高山望平川》、《放風箏》三首民歌。

　　教學難點：聽辨號子、山歌與小調(diào)

　　教學過程：

　　一、簡介中國民歌的三大類的不同特點：

　　勞動號子：音調(diào)鏗鏘有力、豪邁。

　　山歌：節(jié)奏舒緩、旋律明朗。

　　小調(diào)：結構規(guī)整、旋律優(yōu)美。

　　二、欣賞一組民歌。

　　1、四川民歌《川江船夫號子》：感受歌曲的演唱形式對歌曲所起的作用。

　　說說歌曲音調(diào)有什么特點？屬于哪類民歌？

　　2、青海民歌《上去高山望平川》：感受歌曲的`旋律特點—延長音較多。

　　說說山歌為什么用那么多長音

3、河北民歌《放風箏》：想一想這首歌與剛才的有什么區(qū)別？你能根據(jù)歌詞內(nèi)容畫一幅圖嗎？

　　三、活動與練習：分組說說自己收集的有關中國民歌的知識。

　　四、教師小結民歌種類及特點。

　　第二課時

　　教學重點：結合音樂知識進行民歌欣賞，引導學生從民歌的不同特點進行區(qū)別、歸納。

　　教學難點：說出號子、山歌與小調(diào)不同的特點。

　　教學過程：

　　一、賞陜北民歌《腳夫調(diào)》，想一想：歌曲屬于哪種民歌類型？

　　二、哼唱云南民歌《放馬山歌》，感受山歌的曲調(diào)特點——節(jié)奏自由、襯詞多。

　　三、欣賞河北民歌《盼紅軍》，想一想：歌曲的曲調(diào)屬于山歌類嗎？為什么？

　　四、隨伴奏音樂哼唱《盼紅軍》，感受小調(diào)旋律優(yōu)美、結構規(guī)整等特點。

　　五、聽辯練習：

　　1、《黃河船夫曲》、《碼頭工人歌》屬于哪種類型的號子？

　　2、《牧歌》、《小白菜》、《茉莉花》屬于哪種民歌類型？

　　六、活動與練習

　　1、你會唱哪些廣東方言歌？

　　2、創(chuàng)作民歌：

　　應用1、2、3、5、6五個音創(chuàng)作一首有民歌風格的歌曲。

　　3、教師示范再集體創(chuàng)作。

　　七、集體評議。

　　八、小結。

高中音樂教學設計3

　　音樂欣賞在培養(yǎng)學生健康的審美情趣，樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高尚的情操和道德修養(yǎng)方面有著不可替代的作用，尤其是古今中外優(yōu)秀的音樂作品為我們實施審美教育，全面提升學生的整體素質提供了大量而豐富的內(nèi)容。事實證明，學生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏正確的引導。因此，如何培養(yǎng)學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要的任務。

　　一、整合音樂作品的形象特點，提高學生的想象能力

　　藝術教育總是以一定鮮明生動的藝術形象為基礎的，音樂通過復雜的人類藝術形象思維——聯(lián)想、幻想、想象等一系列的階段，從而間接表現(xiàn)出客觀世界。以在音樂教育方法和手段上，努力尋求聽覺方面的感受中介，通過聯(lián)想和想象等心理過程達到對音樂的準確感知和深刻理解，是很重要的一個方面。對于提高學生的想象能力，主要通過以下幾個方面進行：

　　1、創(chuàng)設情景培養(yǎng)學生想象能力

　　通過為學生創(chuàng)設情景，從具體的情景入手感受抽象的音樂語言所表達的意境，從而喚起學生的想象力，引導學生展開豐富的聯(lián)想，提高學生形象思維能力，有效地達到音樂教育的'目的。音樂是人類特有的一種語言，它看不到、摸不著，只可意會不可言傳，它不同于繪畫、造型、雕塑那樣直觀地反映客觀世界，而是以旋律、節(jié)奏、和聲、音色等要素作為基本的表現(xiàn)手段。因此學生在音樂欣賞的過程中難免會摸不著頭腦，甚至報怨音樂作品太抽象、不易理解。在教學實踐中，用繪畫、投影和多媒體等視覺手段，使音樂作品形象化，通過形象化的畫面來啟發(fā)學生的聯(lián)想和想象，有時可以起到事半功倍的教學效果。

　　2、運用合作教學，強化學生主體想象活動

　　著名的音樂教育家陶行知說過：“創(chuàng)造力最能發(fā)揮的條件是民主�！笨梢�，教學活動中教師與學生應處于平等地位。在以往的教學過程中過多地注重教師的主導作用，而忽視了學生的主體作用，只有老師問學生，而少有學生問老師，如此以來，學生的好奇心、求知欲被抑制。在合作教學中，由于營造了一種獨立思考與合作互相結合的氛圍，大力提倡學生的獨立分析問題、解決問題的能力，學生的學習主動性得到了加強，思想得到了解放，更好地使學生發(fā)揮豐富的聯(lián)想，從而使學生的想象能力得到了提高。

　　3、運用比較分析，培養(yǎng)學生的聯(lián)想感悟力

　　我們在進行音樂分析時常常會發(fā)現(xiàn)，對比的手法在許多音樂作品中是被經(jīng)常使用的一種創(chuàng)作方法，而在一些器樂體裁中，對比恰恰是音樂創(chuàng)作的重要原則，比如三部曲式就是對比性原則運用的最典型的例子，在絕大多數(shù)音樂作品中即有樂段的對比又有樂句的對比，可以說對比是音樂發(fā)展的基本動力。因此在音樂欣賞的過程中，對音樂情感、音樂形象的感知往往是在比較中進行的。在實際的音樂教學中，把比較法運用到欣賞教學中，能準確地捕捉音樂形象，清晰地辨別聲音效果，培養(yǎng)學生豐富的想象能力。

　　二、豐富優(yōu)秀作品的積累，培養(yǎng)高尚的審美觀念和道德情操

　　音樂鑒賞能力的提高，不是一朝一夕就能達到目的的，需要在長期不斷的欣賞過程中，積累豐富的優(yōu)秀作品，久而久之就會提高對優(yōu)秀音樂作品的興趣和音樂鑒賞能力。對于作品的積累我主要注意兩個方面：

　　1、通過背唱優(yōu)秀作品的主題旋律來加深對作品的印象

　　優(yōu)秀音樂作品的主題旋律往往易于演唱，象《梁山伯與祝英臺》、《二泉映月》等作品的主題旋律學生在聆聽時就會不由自主地跟唱。學生在對這些主題旋律的反復聆聽和背唱中即感受了音樂的旋律、節(jié)奏等要素的豐富表現(xiàn)力，又加深了對作品的理解，通過積累豐富的優(yōu)秀音樂作品，從而提高學生的音樂鑒賞能力。

　　2、對課堂內(nèi)容進行精心的選擇和編排

　　在教學過程中引導學生欣賞思想性、藝術性較高的音樂作品，對于提高學生全面的藝術修養(yǎng)和鑒賞能力非常重要，但是在具體慣徹這一教學目標時又要注意靈活性和實效性，只有對課堂內(nèi)容進行精心的選擇和編排才能起到事半功倍的效果。在教學實踐中我主要在以下幾方面對作品進行選擇：

　�。�1）以民間傳說、歷史故事為題材的作品，如《梁山伯與祝英臺》、《漁陽鼙鼓動地來》等；這類作品以傳說、歷史故事為背景，學生通過對故事的了解很快就能理解作曲家的創(chuàng)作意圖，進而在感受音樂的節(jié)奏、曲調(diào)、和聲等要素時就會產(chǎn)生相應的情感體驗。

　　（2）具有較強的民族民間風格的作品，如《二泉映月》、《春江花月夜》、《江河水》等；這些作品具有濃郁的民族風格和地域特色，常常是旋律優(yōu)美流暢或色調(diào)鮮明，能夠在音響感知上首先抓住學生的耳朵引起學生對作品的興趣。

　　（3）以自然風光為題材的作品，如《藍色的多瑙河》、《在中亞細亞草原上》、《沃爾塔瓦河》等。這類作品以自然風光為背景或作為藝術象征來表達情感，具有豐富而具體的聯(lián)想的效果。

　　通過多年的實踐研究和對教學內(nèi)容與方法的調(diào)整，我的學生對優(yōu)秀音樂作品的興趣得到了激發(fā)，在學習過程中學生的積極性和主動性有了較大的提高，學生感到音樂不再是高高在上難以理解的圣典，拉近了優(yōu)秀音樂作品與學生間的距離，學生的音樂鑒賞能力有了很大的提高。

高中音樂教學設計4

　　教學目的：

　　初步了解美聲唱法、民族唱法、通俗唱法三種歌唱方法的演唱特點。培養(yǎng)學生感受美，體驗美的能力，提高學生音樂鑒賞能力。

　　教學難點：

　　知道歌曲有三種歌唱方法并能加以分辨。

　　教學過程

　　組織教學

　　課間播放歌曲《我的太陽》

　　新課教學

　　1、美聲唱法

　　A、導入新課：歌曲《我的太陽》導入

　　B、美聲唱法：美聲唱法一詞出自Belcanto，這是18世紀流行于意大利的一種歌唱方法，其目的在于造就美妙的歌聲。

　　C、欣賞歌曲《黃河頌》片段。

　　D、結合實例講解美聲唱法的演唱特點：聲音悅耳、圓潤靠后，具有聲音本質美的聲音。要求聲區(qū)統(tǒng)一，聲音連貫不斷，音準完美，講究聲音的位置、共鳴、氣息。

　　2、民族唱法

　　A、歌曲《歌唱祖國》導入（教師親自演唱）

　　提問：演唱的表情、音色？

　　B、民族唱法：“民族民間唱法”“中西結合”的統(tǒng)稱，也成為中國唱法。

　　C、欣賞歌曲《大坂城的姑娘〉〈北京的金山上〉〈茉莉花〉片段

　　D、了解民族唱法的'特點：注重聲音的民族性、音色真實、明亮靠前、語言十分講究，注重聲請并茂，韻味濃郁。

　　3、通俗唱法

　　A、導入：同學們平時喜歡唱些什么歌曲

　　鼓勵學生積極上臺演唱。

　　B、通俗唱法：即流行歌曲的唱法，也叫自然唱法，是以“自娛”為其表現(xiàn)的主要目的。

　　C、分析通俗唱法的演唱特點：無嚴格的技術規(guī)范，把“自娛”作為重要表現(xiàn)目的，強調(diào)其“傾訴性”和“宣泄性”力求演唱的生活化，大眾化的口語化。

　　D、討論，是不是流行歌曲都適合我們？

　　4、請學生分辨三種不同的演唱方法。

　　5、讓學生嘗試用三種不同的演唱方法唱同一首歌，再次體驗各自特點。

　　6、小結。

高中音樂教學設計5

　　教具：投影片，音樂vcd、錄象資料、錄音帶、鋼琴

　　1．通過三組作品的賞析，使學生了解拉美音樂的地域特色和風格特點。

　　2．通過教學活動使學生積極主動地參與到音樂活動當中，在“寓教與樂”的同時也培養(yǎng)了學生感受、理解、體驗拉美音樂的能力。

　　3．通過賞析加深學生對拉美音樂文化是三種音樂文化融合的產(chǎn)物的理解。

　　重點難點：掌握拉美音樂的風格特點及節(jié)奏特點。

　　課前播放拉美歌手瑞奇·馬丁演唱的《生命之杯》

　　從學生熟悉的音樂入手，激發(fā)學習興趣，使學生進入拉美音樂的情景中初步理性化的體驗拉美音樂的風格特點。

　�。ㄒ唬┰O問與回答的方式導入

　　1．歌曲有什么特點？

　　2．具有何種音樂的風格？

　　歸納：

　　1．節(jié)奏強烈、熱情奔放，富有感染力。

　　2．具有拉美音樂的風格。

　　出示課題：拉美音樂賞析

　�。ǘ├酪魳返奶攸c及形成原因

　　設問

　　1.拉丁美洲的地理區(qū)域、原居住人群。

　　2.本土音樂的主要形式。

　　3.混合性音樂文化形成的原因讓學生借助史地知識，了解拉美音樂的特點及形成背景。

　　歸納：

　　1．指的是美國以南的美洲地區(qū)，原居住人群為印地安人

　　2．拉美音樂具有印地安、歐洲、非洲音樂文化相混合的特點。

　　歌舞音樂是拉美民族民間音樂的主要形式

　　3．歐洲入侵和黑人的販賣帶來了各自音樂文化的融合。

　�。ù笮≌{(diào)七聲音階和切分音的.連續(xù)使用等）

　　三）器樂曲《飛馳的鷹》賞析

　　1．聆聽樂曲主題，選擇音樂形象。

　　大江的涌潮

　　森林的早晨

　　飛馳的雄鷹

　　尊重學生個體的不同音樂體驗，發(fā)揮學生的創(chuàng)造性思維。

　　2．出示樂曲標題，簡介樂曲背景。

　　有助于學生對作品的理解

　　3．演唱主題

　　在演唱中感受音樂的形象和情緒。

　　4．主題討論分析

　　音樂通過哪些手段塑造雄鷹的形象？

　　使學生在分析主題旋律中了解音樂語言怎樣為塑造音樂形象服務

　　5．歸納

　　平穩(wěn)的節(jié)奏、弱起及三拍的連音

　　6．欣賞全曲并思考討論

　�、艠菲饕羯把葑嗉记捎泻翁攸c？

　�、茦非俣热绾巫兓�，對表情達意有何作用？

　　通過討論構建主動學習的

　　氛圍，在分析音樂的過程

　　了解音樂在表現(xiàn)形象與

　　情感中的作用。

　　7．歸納

　　豎笛的音色及演奏技巧給人一種神秘、蒼茫、升騰的感覺。

　　小調(diào)色彩和速度變化使悼念轉為歌頌和熱愛。

　�。ㄋ模└栉枰魳菲钨p析

　　1．探戈

　　⑴．播放探戈舞曲

　　請同學們說出節(jié)奏特點，強化審美體驗。

　�、疲榻B探戈（投影8）

　　探戈是阿根廷的代表性舞蹈，2/4拍、切分音運用

　　是一個重要特征。

　�、枪�(jié)奏練習

　　在實踐活動中感受探戈的節(jié)奏特點

　　2．倫巴和桑巴

　�、沤榻B倫巴、桑巴

　　倫巴為古巴代表性舞蹈，4/4或2/4拍，速度中等。

　　桑巴為巴西代表性舞蹈，2/4或3/4拍、切分音豐富。

　　通過對比性區(qū)別兩個舞曲的不同節(jié)奏教學為參加社會音樂生活打下基礎

　�、疲^看桑巴、倫巴片段，分辨舞蹈類型并歸納各自特點，利用電教手段感受不同舞蹈的特點，使教學更直觀。

　�、墙Y論

　　倫巴：音樂纏綿，舞態(tài)柔美，舞步動作婀娜款。

　　桑巴：音樂熱烈，舞態(tài)富有動感，舞步搖曳多變

　�、扔山處熤笓]，學生練習打節(jié)奏，在實踐活動中感受倫巴桑巴的特點，鞏固教學效果。

　�。ㄎ澹┞晿非段鞑�

　　1．欣賞全曲思考討論

　�、乓魳分屑橙『畏N舞蹈節(jié)奏？

　�、聘枨昂髢刹糠钟蒫小調(diào)轉為c大調(diào)，有何用意，表現(xiàn)什么？

高中音樂教學設計6

　　【教學目標】

　�。�1）知識目標：讓學生了解葫蘆絲的結構和基本演奏技巧。

　　（2）能力目標：培養(yǎng)學生基本演奏能力和創(chuàng)新思維能力。

　�。�3）情感目標：通過葫蘆絲演奏的學習，激發(fā)對民族音樂的熱愛；培養(yǎng)學生之間團結、協(xié)作精神。

　　【教法、學法】

　�。�1）教法：講解示范法、趣味游戲法、律動教學法

　�。�2）學法：體驗法、自主探究學習法、小組合作學習法

　　【教學準備】葫蘆絲錄音指法圖片

　　【教學過程】

　　根據(jù)學生的認知規(guī)律與音樂學科的特點，我把本課的教學過程分為五個環(huán)節(jié)：導入、講授、探究、拓展、小結。

　　1、導入：

　　教師采用的是示范演奏一首優(yōu)美動聽的葫蘆絲樂曲《月光下的鳳尾竹》或錄音來導入本課，并請學生說出聽后的感受。

　　問題：1、樂器的聲音特點？2、哪個民族的樂器？3、樂曲的風格特點？

　　設計意圖：通過聆聽，使學生在葫蘆絲獨具魅力的音樂感染下，激發(fā)學生的學習興趣，逐步產(chǎn)生對民族音樂的喜愛。

　　2、講授：

　　通過實物及指法圖片講解，以輕松愉快的'談話形式，在民主、和諧的氛圍中與學生交流，讓學生了解到葫蘆絲的結構、演奏姿勢、呼吸、指法。并把葫蘆絲與笛、簫作比較，闡述葫蘆絲在結構上、演奏上獨特的地方。

　　正確的演奏姿勢是演奏的基礎，學生在演奏時會出現(xiàn)低頭、坐立不直、踮腳、蹺腿等不良習慣,要及時給予糾正。

　　演奏用的是胸腹式呼吸法，我采用聞花香的活動,來讓學生體驗：先用鼻吸氣，然后學會用口鼻同時吸氣，并通過橫膈膜控制再緩慢而均勻向外呼出。

　　設計意圖：為了讓學生清楚、直觀地了解葫蘆絲演奏的基本常識，運用講解示范法，并通過實踐活動來掌握呼吸技巧。

　　3、探究：

　　為了讓學生更好地掌握葫蘆絲的演奏技巧，我安排了三個探究活動。

　　探究①：氣息的控制。

　　它是所有吹管樂器的演奏難點，也是葫蘆絲演奏的難點。葫蘆絲與其他吹管樂器在演奏上所不同的是：吹低音時氣流速度細而急、口勁大；吹高音時氣流速度粗而緩、口勁小。在練習吹高音sol和la時，學生認為音越高就越用力，結果事與愿違。其實，越用力會越?jīng)]聲音。

　　為了讓學生對氣息的控制收放自如，我采用趣味游戲教學法，安排了吹紙條的游戲，讓學生能直觀感受不同氣流速度紙條的變化，然后用不同的氣流速度來吹葫蘆絲中的高、中、低音。

　　學生初次接觸葫蘆絲演奏，不容易把音色吹出來，開頭和尾音常出現(xiàn)的“咕”音現(xiàn)象，聽起來很不舒服。教師要分析并示范，讓學生認真體驗并反復練習。開頭出現(xiàn)是因為氣流速度慢，用吐音加強力度，快速吹出即可解決。尾音出現(xiàn)是因為剩余氣息推動所至，這時嘴快速張開就能避免。

　　設計意圖：通過趣味游戲教學法，寓教于樂，使學生在游戲中掌握技巧。這符合音樂教學的知識性與趣味性相結合的原則。

　　探究②：練習曲。

　　為了更好地掌握葫蘆絲氣息的控制，以及指法的熟練，練習曲的訓練是不可缺少的。學生在吹奏練習曲的過程中，常出現(xiàn)憋氣或換氣聲響大，這都將破壞音樂的完整性，要給予糾正。

　　要想獲得柔和、優(yōu)美的聲音，按孔方法是演奏的重點。手指按音孔時要自然彎曲，用第一節(jié)指肚按滿音孔。學生由于手指伸得過直或拱得過高，容易出現(xiàn)按

　　孔不滿、漏風以及手指過分緊張導致不靈活的毛病。吹奏時必須做到“滿而不緊,松而不漏”，否則就會出現(xiàn)音不準或聲音很悶。為克服手指緊張，也可讓學生做一做手指操的練習。

　　設計意圖：器樂學習中，呼吸、指法、技巧等都是通過練習曲的訓練來完成，其訓練是相當重要，必不可少。

　　探究③：樂曲。

　　我選用了一首大家非常熟悉的四川民歌《康定情歌》。選擇學生熟悉和喜愛的歌曲作為練習內(nèi)容，不僅給了學生以美的愉悅和享受，而且大大地增添了他們掌握演奏技能的信心與力量。

　　演奏本樂曲用的演奏技巧有：單吐、打音，它是葫蘆絲演奏廣泛使用的技巧，也是本課的重點。教師通過講解與示范演奏，使學生逐步掌握。

　　演奏這首樂曲的難點是樂曲的節(jié)奏型，我通過律動教學法：視唱、節(jié)奏練習，把學生的眼、耳、手、腦等各種器官充分調(diào)動起來，唱一唱，拍一拍，讓學生在輕松愉悅的律動中掌握樂曲節(jié)奏型，最后能完整地演奏樂曲。

　　設計意圖：通過律動教學法來克服樂曲的節(jié)奏難點，這體現(xiàn)了音樂教學的律動性原則。

　　4、拓展：

　　我安排了一個音樂活動：才藝大比拼。活動分小組進行，讓每組根據(jù)樂曲《康定情歌》自己安排角色，自主選擇表演方式。

　　首先，明確每個小組的組長，并根據(jù)學生的意愿和能力來安排角色。然后，運用小組合作學習法，采取分工合作的形式進行排演。同時，教師活動于同學中間，成為他們的一員，并進行協(xié)調(diào)與指導。表演形式：（1）器樂合奏（可葫蘆絲合奏：演奏能力強的學生吹主旋律，能力弱的學生吹伴奏音樂；也可與其他樂器或打擊樂器等合奏）；（2）為歌曲伴奏。（3）為舞蹈伴奏。

　　最后，選出三個小組進行展示。教師對學生的展示要采取開放式評價，激勵學生大膽地展示自我。

　　設計意圖：音樂活動的安排，這遵循了音樂教學與藝術實踐相結合的教學原則。通過小組合作、討論、排練、表演，使具有不同特長、不同層次的學生都能參與其中，充分地展示自我，增強了學生的自信心，使他們都能有所發(fā)展，有所提高。這樣不僅有助于培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維能力，而且還能夠培養(yǎng)學生之間團結、協(xié)作精神。面向全體學生，這是素質教育最基本的要求之一，也是音樂教育應遵守的一條原則。讓每一個學生都有表演的機會，感受到成功的喜悅，這也符合音樂教學的面向全體與成功性原則。

　　5、小結：

　　通過自評、他評的方式，在民主的評價氛圍中評選出優(yōu)勝單位和個人，給予鼓勵并要求學生加強課后練習與鞏固。

高中音樂教學設計7

　　教學目標：

　　1.欣賞幾首具有代表性的歐洲民間音樂，引導學生感受，體驗歐洲民間音樂的風格特征．

　　2．初步知道歐洲民間音樂的概況，了解風笛．排蕭的音樂特點．

　　教學重點：了解歐洲民間音樂的特點．

　　教學難點：能從不同的聲音中分辨出風笛與排蕭的不同之處，并說出主奏樂器．

　　教學方法：講授法，體驗法，談話法，練習法等教學方法．

　　教學過程：

　　一．導入

　　李斯特曾說過：“人民的特性不僅蘊藏在有考古價值的文物和古代傳說中，并且在當代口頭流傳的生動活潑的民間創(chuàng)作中�！苯裉熳屛覀兇蠹掖┰娇臻g一起走入歐洲的民間音樂。

　　二．過程

　　教師課件展示本節(jié)課將從歐洲音樂的聲樂及樂器兩方面來介紹。

　　聲樂

　�。ㄒ唬┟缆暢�

　　1.學生思考你所了解的聲樂唱法有哪些？（美聲，民族，流行等）

　　2.課件展示教師介紹有關美聲的知識

　　3.學生演唱你所了解的.美聲作品

　　4.聆聽世界三大男高音帕瓦羅蒂的《女人善變》

　　（二）歐亞唱法

　　1.聽《鳥兒在歌唱》學生體驗此唱法與美聲唱法的不同。

　　2.教師介紹歐亞唱法的特點。

　　器樂

　　（一）風笛

　　1.學生聆聽風笛曲《漫步神秘園》，同時看書89頁，了解風笛特點。

　　2.學生簡述你對風笛的一些了解，教師補充。

　　3.介紹著名的具有愛爾蘭音樂風格作曲家詹姆斯．霍納，聆聽他的幾部經(jīng)典愛爾蘭風格的影視音樂。

　�。ǘ┡藕�

　　1.學生聆聽排簫曲《森林的多伊那和婦女的舞蹈》，同時見書89頁，了解排簫的樂器特點。

　　2.聆聽電影音樂《殺死比爾》中的排簫曲《孤獨的牧羊人》，再次體驗排簫的音樂特點。

　　三．總結

　　1.學生總結這節(jié)課令你印象深刻的音樂知識

　　2.學生小結歐洲音樂特點

高中音樂教學設計8

　　教學目標：

　　一、聆聽《憶秦娥·萎山關》、《誰不說俺家鄉(xiāng)好》、《我和我的祖國》及《祝酒歌》感受、體驗歌曲的音樂情諸，認識歌曲所反映的時代特點及社會內(nèi)容，進而了解當代創(chuàng)作歌曲的基本特征。

　　二、在感受、體驗、理解歌曲的基礎上，認識歌曲的體載及風格，掌握藝術歌曲及群眾歌曲的基礎知識。

　　三、了解新中國成立以來專業(yè)創(chuàng)作歌曲的繁榮景象。

　　教學內(nèi)容：

　　一、欣賞《我和我的祖國》

　　二、音樂知識：群眾歌曲和藝術歌曲

　　三、欣賞《憶秦娥·婁山關》

　　四、欣賞《誰不說俺家鄉(xiāng)好》

　　五、對比欣賞《祝酒歌》與《飲酒歌》

　　教材分析：

　　一、《我和我的祖國》歌曲創(chuàng)作于1986年，表達了中華兒女對祖國河山的熱愛和贊美，表現(xiàn)了人民對祖國滿懷深情的高尚愛國主義情操。歌曲為二部曲式結構，圓舞曲節(jié)奏貫穿全曲，曲調(diào)流暢、激越、抒情、歌詞真摯，親切感人。

　　二、毛澤東詞《憶秦娥·婁山關》作于1935年2月，1935年1月紅軍長征途中，遵義會議后，毛澤東指揮轉回貴州改打黔軍，搶占婁山關，殲故兩個師，取得長征途中第一個大勝利。

　　憶秦娥為詞牌名。婁山關，在貴洲省遵義市北的婁山上，是由黔入蜀的要道。婁山，橫亙于遵義桐梓間，是烏江與長江的分水嶺�！皯浨囟稹痹~牌在結構上由上片和下片組成。曲作者在音樂上也隨之而布局。在旋律上，曲作者吸取了我國民族音樂中戲曲與曲藝音樂的素材，以及進行曲的要素進行創(chuàng)作。

　　三、《誰不說俺家鄉(xiāng)好》是電影《紅日》中的插曲。作于1961年它吸取了山東民歌的音調(diào)，曲調(diào)優(yōu)美、委婉。歌詞樸實無華，通俗生動，真摯深情，唱出了家鄉(xiāng)好，解放軍好和解放區(qū)好的思想內(nèi)容，表達了解放區(qū)軍民對家鄉(xiāng)自然風光和魚水深情的由衷贊頌。

　　四、《祝酒歌》作于1977年。歌曲表現(xiàn)了粉碎“”舉國上下、億萬群眾歡慶十月勝利，沉浸在喜悅之中的情景。歌曲為帶再現(xiàn)的復二部曲式結構。1980年被評為優(yōu)秀群眾歌曲。

　　五、相關音樂知識：群眾歌曲和藝術歌曲都是在不同的國家，在一種特定的條件下產(chǎn)生的。從歌曲本身說，并無截然不同的明確界限。一般來說群眾歌曲多為分節(jié)歌曲，音樂通常是概括表達歌詞的思想，而藝術歌曲則詞曲緊密，細致地結合在一起。

　　教學重點：

　　欣賞《憶秦娥·婁山關》和《誰不說俺家鄉(xiāng)好》。

　　教學難點：

　　感受、體驗歌曲的音樂、情諸。

　　教學過程：

　　一、導入：

　　1、播放歌曲《我和我的祖國》，學生在抒情流暢的圓舞曲節(jié)奏風格的音樂聲中進教室。

　　師：請問同學們是否聽過老師播放的這首歌曲?

　　生：……

　　2、老師歌唱《我和我的祖國》(我和我的祖國，一刻也不能分割……新中國伴隨著歌聲成長，歌聲鼓舞我們走向更加美好的未來!)點題第十七單元。

　　二、欣賞《我和我的祖國》

　　1、剛才你們聽得《我和我的祖國》感受到什么樣的音樂情緒呢?

　　2、生：……

　　3、師：由調(diào)流暢，激越、抒情、歌詞真摯，親切感人，圓舞曲節(jié)奏貫穿全曲，歌曲創(chuàng)作于1986年為二部曲式結構。

　　4、介紹曲作者——秦詠誠：生于1933年，江蘇菱榆人，1948年參加革命文藝工作并開始學習作曲。1952年入東北魯迅文藝學院音樂系學習，1954年畢業(yè)后留校任都，沈陽音樂學院院長等職。作有《我為祖國獻石油》等歌曲和聲樂協(xié)奏曲，交響詩等作品。

　　5、欣賞樂曲(帶問題：歌曲表達什么情感?)

　　6、生……

　　7、師總：歌曲表達了中華兒女對祖國河山的熱愛和贊美，人們對祖國無比熱愛的感情，也是人們發(fā)自心靈深處的愛國情感的升華。第一樂段以敘述性的音樂語言展開樂思，運用比喻的手法訴說我和祖國的親密關系。第二樂段曲調(diào)轉入高音區(qū)激情迸發(fā)，情緒逐步高漲，最后結束在高潮上。這首歌屬于聲樂藝術中的群眾歌曲。

　　三、音樂知識：群眾歌曲和藝術歌曲

　　師：我們一起來認識一下群眾歌曲和藝術歌曲。

　　群眾歌曲的歌詞通俗易懂，其內(nèi)容大多與政治、社會活動有關，它體現(xiàn)人民群眾的理想愿望，表達人民群眾集體的思想感情。它的曲調(diào)以雄壯豪邁者居多。音域不寬，結構整齊，節(jié)奏鮮明，易于上口，適于群眾集體齊唱。如《歌唱祖國》《我們走在大路上》等，我國群眾歌曲的歷史，可追溯到國內(nèi)革命戰(zhàn)爭時期。在抗日抗爭、解放戰(zhàn)爭以及社會主義建設中，群眾歌曲都起了巨大的宣傳鼓動作用。

　　藝術歌曲源自18世紀末19世紀初，歐洲盛行的一種抒情歌曲。其特點是歌詞通常采用詩歌，著重個人感情的抒發(fā)和內(nèi)心體驗的揭示，曲調(diào)與歌詞緊密配合，表現(xiàn)手段及作曲技法比較復雜，深刻體現(xiàn)整首歌詞和各句歌詞的內(nèi)容，感情細膩，優(yōu)美感人，抒情性較強，伴奏不只是做和聲的襯托，而常在渲染意境和刻畫形象等方面起著重要的作用。“五四”以來，我國作曲家也創(chuàng)作了大量的藝術歌曲，如《玫瑰三愿》、《我愛你、中國》等。

　　群眾歌曲和藝術歌曲都是在不同的國家，在一種特定的條件下產(chǎn)生的，有時，很難嚴格地將它們區(qū)別開來，從歌曲本身來說，并無截然不同的明確界限。一般來說群眾歌曲多為分節(jié)歌曲，群眾歌曲的音樂通常是概括表達歌詞的思想，而藝術歌曲則詞曲緊密、細致地結合在一起。

　　四、重點欣賞的歌曲

　　今天我們欣賞的幾首歌曲分別創(chuàng)作于60年代、70年代、80年代等不同時期，因此，其風格不盡相同，并在類別上又可分為藝術歌曲與群眾歌曲，有的特征較為明顯，大家有共識即可，有的特征不明顯，大家可以討論研究，不一定下結論，不要糾纏在某一歌曲屬哪一類。重要的是探究過程。

　　(一)欣賞《憶秦娥·婁山關》

　　1、介紹作詞創(chuàng)作背景：1935年1月紅軍長征途中，遵義會議后，毛澤東指揮紅軍轉回貴洲攻打黔軍，這次戰(zhàn)斗，打了兩天：2月25日黃昏，微雨陣陣，乍陰乍晴，直到26日拂曉，經(jīng)過反復多次肉搏，擊潰王家烈部四個團，再克婁山關，大霧彌漫，山黑月小，毛澤東的《婁山關》詞，即作于此時。當時，婁山關戰(zhàn)斗是勝利了，但長征的戰(zhàn)略任務受到挫折，毛澤東的心情不免有幾分沉重。憶秦娥為詞牌名。婁山關在遵義市北，是從四川入貴州的要道。

　　2、出示地形圖等

　　3、學生朗誦《憶秦娥·婁山關》詞：西風烈，長空雁叫霜晨月。霜晨月，馬蹄聲碎，喇叭聲咽。雄關漫道真如鐵，而今邁步從頭越。從頭越，倉山如海，殘陽如血。

　　(提問學生詞寫的什么內(nèi)容?)

　　生：……

　　師總：“憶秦娥”詞牌在結構上曲上片和下片組成，上片是大軍過婁山關的情景，有聲有色。風吹聲、雁叫聲、馬蹄聲、嗽叭聲、長空、濃霜、殘月，下片是描寫大軍向婁山關進軍的情景。

　　4、介紹曲作家——陸祖龍

　　生地1928年，江蘇常熟人。1946年在清華大學學習并參加校管弦樂隊吹單簧管，同時學鋼琴及作曲。1949年參加解放軍南下工作團。50年代任中國人民志愿軍文工團指揮兼創(chuàng)作組長，總政歌舞團指揮等職。曾參加大型音樂舞蹈史詩《東方紅》的音樂創(chuàng)作。主要作品有合唱《祖國永遠是春天》、重唱《三個戰(zhàn)友》等。

　　5、師：憶秦娥詞牌在結構上由上片和下片組成，曲作者在音樂上也隨之而布局在旋律上曲作者吸取了我國民族音樂中戲曲與曲藝音樂的素材以及進行曲的要素進行創(chuàng)作。歌曲的前奏是全曲的概括，長短、強弱錯落有致的音調(diào)三連音的號角聲與連續(xù)附點馬蹄聲陣陣響起，一下子把我們的聽覺視野引入緊張的戰(zhàn)斗場景之中。

　　6、欣賞樂曲(帶問題欣賞上、下片音樂如何表現(xiàn)?)

　　7、生……

　　8、師總：上片把戰(zhàn)地緊張肅穆的氣氛，紅軍戰(zhàn)士慷慨赴敵的英雄氣概和堅毅沉著的革命斗志都淋漓盡致地表現(xiàn)出來。下片“雄關漫道真如鐵，而今邁步從頭越”紅軍戰(zhàn)士踏著前進的步代，表現(xiàn)出頑強的意志和人民必勝的信心，接著重復歌唱“雄關漫道……真是行神如空，行氣如虹，多么豪放勁健，把音樂推向高潮。在號角聲的過門后，疊唱“從頭越”昂首遙望，無邊青山，像大海的波濤一般，一輪落日，垂掛西天，發(fā)出鮮紅的血般光芒。音樂在重復“蒼山如海”時出現(xiàn)了全曲的音、高八度的主音do，然后音域音量逐步淡出，令人回味無窮，其氣象闊大而雄渾，神韻雋永而悠遠。這正是視險如夷、無堅不摧的紅軍戰(zhàn)士的`抒情，偉大詞人的革命精神和博大胸懷的形象顯現(xiàn)。

　　(二)欣賞《誰不說俺家鄉(xiāng)好》

　　1、介紹作品：是電影《紅日》中的插曲。作于1961年。故事片《紅日》是描寫解放戰(zhàn)爭——山東孟良崮戰(zhàn)役大捷的故事。這首歌曲是由在戰(zhàn)爭的硝煙中，為解放軍送糧食的農(nóng)村女青年唱出的。

　　2、介紹詞曲作者——呂其明，安徽無為人。八歲入新四軍文工團。1949年到上海電影制片廠從事音樂制作，后任上海電影樂團團長。1959年入上海音樂學院進修作曲和指揮。先后為《白求恩大夫》、《廬山戀》等近40部電影作曲，插曲《彈起我心愛的土琵琶》等歌曲廣為流行。還創(chuàng)作管弦樂序曲、交響敘事詩等。

　　3、欣賞樂曲(帶問題、曲調(diào)表達什么感情?)

　　4、生：………

　　5、師總：它吸取了山東民歌的音調(diào)，曲調(diào)優(yōu)美、委婉，歌詞樸實無華、通俗生動、真摯深情，唱出了家鄉(xiāng)好，解放軍好和解放區(qū)的思想內(nèi)容，表達了解放區(qū)軍民對家鄉(xiāng)自然風光和魚水深情的由衷贊頌。歌曲為一段體，加上襯字拖腔的運用，更顯得民歌特色風味十足�！鞍�，誰不說俺家鄉(xiāng)好，得兒喲依兒喲”恰到好處，親切自然，給人回味無窮。這是一首群眾喜聞樂見的歌曲，它喚起了人們對家鄉(xiāng)無限的眷戀之情。

　　6、同學們學唱《誰不說俺家鄉(xiāng)好》

　　7、請一些同學們站起來演唱。

　　五、拓展與探究

　　聆聽《祝酒歌》與歌劇《茶花女》中的《飲酒歌》，加以比較，研究歌曲的相同點和不同點。

　　(一)、《祝酒歌》作于1977年，作者施光南，生于四川重慶，祖籍為浙江金華，1951年入北京一0一中學讀書，開始學習作曲，1957年入中央音樂學院附中，1959年入天津音樂學院作曲系，1978年調(diào)中央樂團創(chuàng)作組，1985年被選為中國音樂家協(xié)會副主席，1990年病逝于北京。他的代表作有《打起手來唱起歌》等歌曲，小提琴獨奏曲、歌劇、芭蕾舞音樂，還有京劇等。

　　(二)、欣賞《祝酒歌》

　　(三)、歌劇《茶花女》根據(jù)意大利作家小仲馬的同名悲劇小說改編，由威爾弟作于1583年。同年首演于維也納�！讹嬀聘琛愤x自《茶花女》第一幕

　　(四)、欣賞《飲酒歌》

　　(提問學生相同點和不同點)

　　生：……

　　師總：兩者相同點：同是“酒文化”，

　　不同點：內(nèi)容、形式、風格截然不同。

　　《祝酒歌》歌曲內(nèi)容表現(xiàn)了粉碎“”，舉國上下、億萬群眾歡慶十月勝利，沉浸在喜悅之中的情景�！蹲＞聘琛肥歉枨问�，帶再現(xiàn)的復二部曲式結構。風格是音調(diào)糅合了多種民歌風格的素材，即有新疆、西藏民歌調(diào)，又有江南民歌的風味，即有抒情歌曲、舞蹈音樂的風格，又有進行曲的特點。音調(diào)活躍、跳蕩，很好地表達了歡欣、喜悅的情緒。

　　歌劇《飲酒歌》內(nèi)容表現(xiàn)主人公阿爾弗萊德借酒抒發(fā)他對真誠愛情的渴望和贊美，洋溢著青春的活力。微噢萊塔的詠嘆調(diào)，則表現(xiàn)女主人公復雜微妙的心理矛盾。《飲酒歌》是歌劇形式(歌劇是綜合音樂、詩歌、舞蹈等藝術，而以歌唱為主的一種戲劇形式。通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成。)是單二部曲式為基礎的分節(jié)歌。這是的歌劇合唱代表作。風格是輕快的舞蹈節(jié)奏，明朗的大調(diào)色彩和貫穿全曲的大六度跳進動機洋溢著青春的活力。

　　六、課后作業(yè)

　　列舉你所知道以“歌頌祖國”為主題的歌曲，并說明這首歌曲的體載(“藝術歌曲”、“群眾歌曲”、“頌歌”、“進行曲”“抒情歌曲”或其他)。

高中音樂教學設計9

　　一、教學目標一課時

　　知識技能目標：感受音樂節(jié)奏等基本要素，用自然和諧的聲音演唱歌曲

　　過程方法目標：通過“體驗、模仿、探究、合作”等方式,讓學生參與音樂學習中來，加深對歌曲情感的理解

　　情感態(tài)度價值觀目標：深入領會歌曲情感，培養(yǎng)音樂興趣，提高音樂審美能力

　　二、教學重點、難點

　　教學重點：感受音樂基本要素，用自然和諧的聲音演唱歌曲教學難點：領會歌曲情感，提升音樂審美能力

　　三、教法、學法

　　教法：（遵循教為主導，學為主體的教育原則，以啟發(fā)、點撥、引導為主，輔以示范和講解，充分發(fā)揮學生的主觀能動性。）

　　講解法：介紹歌曲作者和創(chuàng)作背景。

　　示范法：用自己的演唱來表現(xiàn)音樂，來感染學生。

　　多媒體輔助法：展示以體現(xiàn)歌曲內(nèi)涵為主題的圖片、詩詞，播放歌曲的不同版本。

　�。ㄟ€有：情景創(chuàng)設法、合作探討法、啟發(fā)式教學法、嘗試教學法等自己選擇編排）

　　學法：（學生是學習的主體，注重方法的選擇讓學生主動參與音樂教學）討論交流法:讓學生在討論的過程中找出歌曲的特點，演唱的技巧。

　　嘗試法:指導學生自學，使不同層次的學生的思維能力和實踐創(chuàng)造能力都得到提高。

　　四、板書設計

　　五、教學過程

　　本節(jié)課為多媒體教學課所采用的的教具有鋼琴多媒體輔助教學設備等

　　1、導入（5分鐘）

　　一般采用情景的方式導入（欣賞形式的課程多采用創(chuàng)設情景的方式導入）也可以采用復習上節(jié)所學的方式導入自己編入一段課程導入詞（根據(jù)課程）

　　2、新課（20分鐘）

　�。ㄈ绻切蕾p性質的課程新課設計多采用多聽讓學生多討論小組討論啊教師引導提問學生多聽多想多回答然后再總結的方式去設計目的一個要讓學生了解體會到歌曲情感）

　　比如 1、講解歌曲時代背景

　　2、講解歌曲作者

　　3、學生初次聆聽體會歌曲情感

　　4、學生再次聆聽感受歌曲旋律情感走向畫出歌曲旋律線

　�。ㄐ〗M合作方式進行）

　　5、學生再次聆聽歌曲帶著對歌曲情感的.理解再次深入聆聽歌曲、體會作者所要表達的情感

　�。ㄈ绻墙虒W新歌之類的課程新課設計還是以學生為主導讓學生主動積極參與新課教學）

　　比如 1、聆聽歌曲

　　2、講解歌曲節(jié)奏強弱規(guī)律重難點不好唱的地方

　　3、設計發(fā)聲練習曲（可以板書到黑板上）

　　4、學唱歌曲示范演奏教唱跟琴學唱跟錄音學唱分小組討論歌曲情感找同學示范唱抽唱

　　5、互動環(huán)節(jié) 劃出2 3 4拍子適合歌曲的指揮手勢圖，教同學指揮，抽同學演唱，抽同學指揮這樣全班互動下

　　3、課堂小結（5分鐘）

　　自己總結整個課堂教學再次闡述歌曲旋律作者情感等肯定下學生

　　4、課后作業(yè)

　　同學們將自己所學歌曲演唱展示給自己的父母或者親戚朋友

　　下去聆聽與本課作者有關的歌曲體驗歌曲表達什么情感

　　六、教學反思

　�。ǹ赵谀莾� 這個學生學習了這課后存在的問題的反思不用寫空著就行）

　　在教案中體現(xiàn)自己的教學設計理念：

　　本課教學設計旨在以音樂審美為核心，通過讓學生主動參與、教師輔助的教學方式，讓學生通過音樂教學四多“多聽多想多體會多創(chuàng)作”等方式深入了解歌曲情感，體會作者所要表達的情感，重視整個的創(chuàng)作過程，重視全體學生的共同參與性是本節(jié)課的宗旨。

高中音樂教學設計10

　　教學目標:

　　1、通過欣賞和學唱,了解京劇藝術的基本知識:角色、行當、西皮與二黃唱腔、主要伴奏樂器。以及一些代表人物(梅蘭芳)。

　　3、欣賞并熟悉幾段著名的有代表性的京劇唱段,能夠感受京劇藝術作為國粹的獨特魅力。

　　4、通過學唱《甘灑熱血寫春秋》,使演唱有一定的京劇韻味。

　　教學內(nèi)容:

　　l、音樂知識:中國京劇的歷史、行當、唱腔等代表人物。

　　2、欣賞《海島冰輪初轉騰》(選自京劇《貴妃醉酒》選段)《迎來春色滿人間》(選自現(xiàn)代京劇《智取威虎山》選段)。

　　3、學唱現(xiàn)代京劇《甘灑熱血寫春秋》(選自現(xiàn)代京劇《智取威虎山》選段)及模仿動作表演。

　　4、節(jié)奏訓練:打擊樂“鑼鼓經(jīng)”練習。

　　教學方法:

　　以看、聽、學、唱、做、感受相結合的師生共同活動的教學方法。

　　教材分析:

　　京劇是流行于全國各地的戲曲劇種之一,是我國重要的文化遺產(chǎn),有著兩千多年的歷史,它繼承了昆劇、皮黃、梆子諸聲腔的精華,并加以集中而成。

　　京劇的行當為生、旦、凈、丑。

　　京劇的唱腔主要分西皮、二黃兩大類。

　　目前已成為包含文學、音樂、舞蹈、美術等及人物扮演等多種因素的綜合藝術形式。

　　作品分析:(1)《海島冰輪初轉騰》是選自中國京劇《貴妃醉酒》選段。(劇情略。教材207頁)(2)《智取威虎山》劇情:1946年冬件,我檔人妊民解放軍在東北皋戰(zhàn)場取夯得輝郭煌村勝利,委某毀部擯團貼參謀長少冊劍寬波率一支追剿隊單進跋入深山,以便粘消斜滅莢逃珍進威北虎酗山的座山雕卯土匪廈武諱裝健。少砒劍波旨派偵察排長楊逢子榮改甄扮責土匪,歇打入威虎山弟。楊子榮魔憑借勉豐秤富御的戰(zhàn)斗接經(jīng)烹驗,多胖次戰(zhàn)勝洋兇淘惡毆狡臘猾的座飲山雕禹的盤問棍與鎮(zhèn)試俗探,取牟得了座笑山脈雕擲等寨人的信任聞,被柴封腋為八威誹虎庫山老九姚。絮他利戴用“師九茍爺?shù)唷北O(jiān)的違身份知,以性“練糕兵瀕”頌為慮名,送出情報。當舞追押剿隊避得到阮情妙報整個裝待沃發(fā)時,被壁我方硬逮諒捕的土匪欒在平在被押送濘途錫中逃到威虎囊山,給蝎楊子榮造擴成了寬嚴惶重威脅。但楊子嘿榮臨筒危塵不幻懼,雨機試智沉塹著,抓住欒平車的弱點輪主動進攻估,最逗后務親手尤處顏死汝欒鞋平鋤。眠借為與座慣山雕祝壽耀之機林,楊子榮辛將全部匪掣徒集中述在威虎寺廳柬用灌酒顱灌飲醉磅,緝追一剿隊蒙和片民童兵及時屆趕栓到,紙與楊子紅榮忍里遂應喧外合滯,徹底消畜滅炳了決這歡股頑匪。[西皮的曲調(diào)以七聲音階跳進旋法為主,每一句起拍都在弱拍,落拍多在強拍,拍點色彩明朗,多用于敘述描寫。二黃的曲調(diào)以五聲音階段進旋法為主,每句的起、收拍均在強拍,委婉流暢,多用于敘事和表達人物的.內(nèi)心感情。]

　　教學過程:

　　一、提示課題:(用看、聽、初步接觸京劇音樂,激發(fā)學生學習興趣)請看錄像《唱臉譜》教師出示《海島冰輪初轉騰》(簡說《貴妃醉酒》劇情)

　　二、導入新課(用問、答、講、看,了解京劇音樂,過渡作品欣賞)

　　1、提問:這段音樂是是《貴妃醉酒》中的什么唱段?是誰演唱的?(師生共同活動、了解京劇表演藝術家梅蘭芳)2、教師簡單介紹京劇的歷史、行當,唱腔等。使用不同臉譜:介紹著名京劇藝術家及傳統(tǒng)劇目。三、l、聆聽《海島冰輪初轉騰》全曲的音樂,分析唱腔與旋律特點。全面了解作品(用聽、唱、感受及實踐。培養(yǎng)音樂感受與表現(xiàn)能力,滲透思想教育)

　　2、介紹討淪“旦角”的成套唱腔特點及梅派的風格。

　　3、模唱(讓學生自己選一句表演),學學“貴妃”。

　　4、欣賞《迎來春色滿人間》和《甘灑熱血寫春秋》。師生談感受①西皮快板與二黃慢板的區(qū)別。②傳統(tǒng)劇目與現(xiàn)代京劇在原有基礎上的創(chuàng)造與發(fā)展。

　　5、教師小結:二黃導板高亢有力,慢板的特點委婉流暢,多用于敘事和表達人物內(nèi)心感情。西皮唱腔拍點鮮明,色彩明朗,多為敘述描寫性唱段,。

　　從這兩段的唱段中看到我國優(yōu)秀戲曲文化的悠久傳統(tǒng),而且為此而感到自豪,我們要繼承和發(fā)揚祖國悠久的傳統(tǒng)文化,從而更加熱愛我的祖國及祖國的優(yōu)秀文化。

　　四、練習學唱與體驗京劇韻。

　　1、節(jié)奏練習串子(樂譜略)樂器:鼓、小鑼、鈸、大鑼教師鋼琴伴奏四位同學表演全體同學讀鑼鼓經(jīng)

　　2、集體學唱《甘灑熱血寫春秋》西皮快二六,請學生介紹《智取威虎山》劇情及楊子榮唱段。

　　教師介紹發(fā)聲方法,注意唱腔、韻的學唱聽錄音模唱看錄像學唱學生自演自唱由教師鋼琴伴奏,學生集體表演《甘灑熱血寫春秋》。

　　五、小結、布置作業(yè),在第二教時時交流。熟唱《甘灑熱血寫春秋》。

　　談談對京劇音樂的感受(唱腔,行當,行頭,臉譜,鑼鼓經(jīng),流派等選一個)屏幕顯示教學要點:京劇音樂

　　1、20xx多年四大徽班、四大名旦、四大老旦四大行當:生旦凈丑唱腔:西皮二黃板式:快板、慢板二六散板等

　　2、表演手段:唱做念打場面:(伴奏)文武場打擊樂鑼鼓經(jīng)祖國戲曲優(yōu)秀文化熱愛、繼承、發(fā)揚。

高中音樂教學設計11

　　教學對象：高一年級

　　教學理念：

　　本課旨在通過介紹柴可夫斯基的生平及體驗他的音樂風格特點，使學生正確認識、理解柴可夫斯基音樂的內(nèi)涵及藝術價值，接納和包容多元文化，開拓學生文化視野，提高學生人文素養(yǎng)。

　　本課首先運用學生間、師生間不同形式的交流，讓學生收集并獲取知識，淡化教師提供知識的主導角色。然后，利用多種渠道，為學習者創(chuàng)設情境，激發(fā)學生進一步深入學習的興趣，并利用必要的學習資料，讓學生正確的理解知識，突出學生自主學習的主體地位。

　　教學目標：

　　1、通過對柴可夫斯基生平、作品及作品風格的簡介，讓學生對作曲家及其作品《天鵝湖》有一個初步的認識。

　　2、運用不同形式的交流，培養(yǎng)學生間、師生間的合作能力；鼓勵學生在課堂上各抒己見，培養(yǎng)學生的自信心和勇氣。

　　教學難點：

　　1、由于學生對西方音樂接觸較少，所以讓學生正確感受和理解音樂，需要一點過程。

　　2、本課欣賞的是芭蕾舞音樂組曲，涉及到的音樂較多，需要學生在短時間內(nèi)，迅速調(diào)整情緒，感受不同樂曲的風格和發(fā)展變化。

　　教學準備：

　　多媒體課件相關資料

　　教學過程：

　　一、導入：

　　1、觀賞天鵝的畫面，播放《天鵝湖》之天鵝主題音樂

　　2、提問，并簡要介紹引出課題

　　教學意圖：激發(fā)學生學習興趣，潛移默化感受音樂，營造生動活潑的學習氛圍

　　二、作者簡介

　　1、學生根據(jù)已掌握的知識，分組進行交流柴可夫斯基的生平、音樂風格及其作品

　　2、學生與教師間的交流

　　3、教師簡單介紹相關音樂知識：柴可夫斯基個人情感、生活、寫作風格、優(yōu)秀作品等。

　　教學意圖：讓學生們共同協(xié)作都參與到學習中去，發(fā)揮學生各種潛能，并有勇氣在課堂上各抒己見，與學生、老師共同探討知識，同時也能更有利于幫助學生理解知識。

　　三、《天鵝湖》作品簡介：

　　1、《天鵝湖》故事情節(jié)：通過多媒體播放影像資料介紹情節(jié)

　　2、《天鵝湖》芭蕾舞組曲音樂的來歷

　　3、欣賞芭蕾舞《天鵝湖》的系列圖片

　　4、欣賞音樂片段：

　�。�1）欣賞《天鵝主題音樂》：

　　A、欣賞提示、提問：請同學們從器樂音色、樂曲速度、旋律等方面來感受音樂刻畫了什么樣的天鵝形象？根據(jù)影音資料提示欣賞音樂

　　B、欣賞完畢后，進行交流

　　C、哼唱樂曲

　�。�2）欣賞具有匈牙利民族風格的音樂片段——《匈牙利舞曲》：

　　A、欣賞提示：比較音樂前后段速度、感情的變化，感受匈牙利舞曲的音樂風格

　　B、播放影音資料欣賞音樂，然后進行交流

　　C、再欣賞一遍

　�。�3）欣賞具有西班牙音樂風格的音樂片段《西班牙舞曲》：

　　A、欣賞提問：請同學們猜一下，你能聽出這首樂曲具有哪一個國家的民族音樂風格？

　　B、播放影音資料，請同學們交流后，回答問題

　　C、較完整的`復聽一遍音樂

　�。�4）請同學們根據(jù)以上學到的音樂欣賞知識，為下面兩段音樂做簡要音評：

　　A、播放影音資料：欣賞具有意大利風格的音樂片段《那波里舞曲》：

　　欣賞提示：注意器樂、節(jié)奏和營造的氛圍

　�。ㄟ@是一首十分著名的意大利塔蘭泰拉風俗舞曲，整個舞曲以小號為主，音樂活潑，前段平穩(wěn)，后段節(jié)奏越來越快，氣氛熱烈。）

　　B、播放影音資料，欣賞《四小天鵝舞曲》：

　　欣賞提示：注意節(jié)奏、音樂氣氛、主要旋律所描繪的形象和音樂帶給我們的感受

　�。ㄒ魳份p松活潑、節(jié)奏干凈利落，描繪出了小天鵝在湖畔嬉戲的情景。富于跳躍感的節(jié)奏、活潑純真的旋律，質樸而帶有田園的清新氣息，栩栩如生的刻畫出了小天鵝可愛的形象）。

　　C、請同學們交流一下自己對兩段音樂的音評

　　D、與教師交流

　�。�5）總結：柴可夫斯基主張音樂的美應建立在真實的生活和深刻的思想基礎上，他的音樂旋律優(yōu)美、通俗易懂，音樂基調(diào)建立在民歌和民間舞蹈的基礎上，所以音樂呈現(xiàn)出濃烈的生活氣息和民間特色。

　　教學意圖：在與同學、教師共同交流欣賞了《天鵝主題音樂》、《匈牙利舞曲》、《西班牙舞曲》后，讓同學們嘗試利用剛學習到的欣賞知識去賞析《那波里舞曲》、《四小天鵝舞曲》，來鞏固、檢驗自己的欣賞能力。本環(huán)節(jié)在培養(yǎng)學生團體合作意識的同時，兼顧提高學生個人的賞析能力。

　　四、總結與延伸：

　　1、小結課堂學習內(nèi)容。

　　2、欣賞音樂需要豐富的知識積累，這樣我們才能更深入地理解音樂的內(nèi)涵。

　　教學意圖：讓同學們了解教師上課的意圖，把有限的課堂知識學習逐步轉換成無限的課外知識積累。

高中音樂教學設計12

　　教學目標

　　1.能用優(yōu)美、舒展的聲音演唱歌曲《達古拉》

　　2.能用筷子、身勢律動等參與表現(xiàn)音樂，感受蒙古音樂風格特點。

　　3.能夠用不同的力度和速度表現(xiàn)歌曲，感受歌曲情緒變化。

　　教學重點難點：

　　重點：用優(yōu)美、和諧的聲音演唱歌曲《達古拉》

　　難點：歌曲中八度大跳音準、切分節(jié)奏、長音的聲音控制，把握好蒙古歌曲的韻味。

　　教學過程：

　　一)、導入課題

　　師言：同學們，請看大屏幕上的這幅畫，這一望無際、層層疊疊的綠海把我們帶到了哪里呢?寧靜寬廣的大草原上有碧綠的小草，湛藍的天空、翱翔的雄鷹和小花般點綴在綠地上的蒙古包，今天，老師給你們帶來一段來自草原的音樂，請你們把我們圍坐的地方當做草原上的蒙古包，聽著音樂圍著蒙古包走一走，請一定合上音樂的節(jié)拍。

　　(設計意圖：語言導入，讓學生快速進入情境，感受身臨其境的感覺)

　　二)、感受歌曲

　　1.初次聆聽歌曲《達古拉》，感受四拍子的韻律和歌曲情緒。

　　師：請同學們隨著音樂走一走，合上音樂的節(jié)奏，并想一想這首歌曲的情緒怎樣?他是三拍子還是四拍子?

　　2.第二次聆聽歌曲《達古拉》，用雄鷹展翅飛翔的動作，感受四拍子的強弱以及歌曲悠遠綿長、柔中帶剛的韻律特點。

　　要求：飛翔的時候腳走恒拍，手的節(jié)奏4/4 X - X - 第一拍拍擊臀兩側，第三拍空中振翅，像老師這樣，合上音樂的'節(jié)拍，飛翔到草原上任何一個地方，飛翔的時候請你文明禮讓，不要和別人相撞。(師適當?shù)臄?shù)節(jié)拍)

　　3.第三次聆聽歌曲《達古拉》，加入筷子感受歌曲韻律

　　師導言：剛剛孩子們雄鷹飛翔的動作很優(yōu)美，草原上的人們能歌善舞，他們的舞蹈來源于生活，在草原上他們會隨著音樂跳起蒙古的筷子舞蹈。下面請你輕輕就近飛到座位處拿起你的筷子，讓我們模仿雄鷹展翅的動作來敲擊筷子。像老師這樣合上音樂的韻律，自由的感受音樂帶給我們的美。

　　4.第四次聆聽歌曲《達古拉》，加入筷子感受歌曲樂句變化

　　師導言：我仿佛看見了一群自由的蒙古人在草原上隨音樂起舞，下面請你原地不要動，轉向老師，看看老師做的動作和你們有什么不一樣?(老師做的四個方向的變化。)這首歌曲分為兩個大的樂句，兩個大的樂句里面各有兩個小分句，共四個分句，下面請你在小分句處換方向做動作。

　　(設計意圖：通過四次不一樣的方式聆聽表現(xiàn)音樂、感受音樂，讓學生在表現(xiàn)感受音樂的同時了解歌曲情緒、拍子、樂句，并熟悉了歌曲音樂。)

　　三)、歌曲學唱

　　1.老師范唱歌曲，解讀歌名《達古拉》。

　　剛剛我們聽到的這首優(yōu)美的歌曲名叫《達古拉》，是一首蒙古族短調(diào)民歌。下面老師將這首歌曲獻給你們，請你邊聽邊看歌詞，并想一想《達古拉》會是什么意思呢?“達古拉”是蒙古女孩常見的名字，相當漢語“招弟”“引弟”的意思，是大人希望再生個男孩的意思。這首歌曲的“達古拉”是指很久以前草原上的一位勤勞、善良、勇敢的蒙古女孩。

　　2.學習曲譜。

　　①聆聽歌曲，劃旋律線。

　�、诳磮D譜分析歌曲旋律特點，引導學生關注歌曲旋律，用“嗚”音感受旋律。

　　③用獻哈達的方式參與旋律線的感受。

　　師：剛剛孩子們捧著雙手，哼唱著歌兒讓老師想起了蒙古人民圣潔的象征“哈達”，為了迎接遠道而來的朋友，他們會拿起象征著圣潔哈達獻給他們，讓我們也來當一當蒙古人，隨著音樂的起伏獻一獻圣潔的哈達。

　　(設計意圖：利用直觀的畫“旋律線”方式讓學生直觀的感受旋律的起伏，從而引導學生唱準音高)

　　④唱歌譜。

　　師：我們一起感受了優(yōu)美的旋律，下面讓我們用連貫優(yōu)美的聲音唱一唱歌曲的旋律，請你耳朵認真聆聽鋼琴，嘴里含上一大口草原上的新鮮空氣，用最大的力量說悄悄話的感覺演唱，讓你們的聲音像草原上的清風一樣柔美。(提出聲音的要求，唱出美的感覺，重點解決八度大跳、切分音、長音的時值)

　　3.學唱歌詞。

　�、匐S琴唱詞。

　�、诮鉀Q一字多音的幾處地方。

　�、鄣谝环志鋬蓚€小節(jié)的情緒處理。

　�、軆蓚€長音的地方力度處理。

　�、萃暾莩�，整首歌曲的情緒。

　　四)、不同音樂風格參與表現(xiàn)

　　1.聆聽稍快速度的《達古拉》，師隨樂展示筷子舞。

　　師導言：我們一起演唱了優(yōu)美的蒙古族民歌《達古拉》，蒙古也是一個能歌善舞的民族，下面老師為大家?guī)硪欢蚊晒盘赜械目曜游�，看看這段筷子舞蹈又帶給你怎樣的感受?同樣是《達古拉》這首歌曲，聽聽它發(fā)生了怎樣的變化?

　　(設計意圖：讓學生了解音樂的速度、力度等音樂要素改變，給歌曲情緒意境帶來的變化)

　　2.小結速度與力度給歌曲的情緒帶來的變化。(歌曲速度變快、力度變強使歌曲情緒由抒情優(yōu)美變成了歡快活潑，一下仿佛就將我們帶到了草原上熱鬧的那達慕集會。)

　　3.學生用簡單的筷子舞節(jié)奏參與歌曲表現(xiàn)，強調(diào)舞蹈的韻律

　　(多媒體出示節(jié)奏：4/4 X - X -)

　　師導言：下面就讓我們一起來感受一下蒙古的筷子敲擊節(jié)奏帶給我們的熱情。請你拿好你的筷子，隨老師用跳筷子舞的感覺一起敲敲節(jié)奏。(說明：蒙古的筷子舞蹈是通過敲擊身體的各個部位發(fā)出聲音，請你們敲擊自己喜歡的部位隨著音樂敲起來)

　　4.完整表現(xiàn)歌曲。(第一遍：用優(yōu)美的獻哈達的動作參與演唱慢速的《達古拉》;第二遍：用筷子、雙響筒伴奏演唱歡快熱鬧的《達古拉》;第三遍：回歸原速演唱)

高中音樂教學設計13

　　教學目標：

　　1、了解、接受多元音樂文化，開闊學生視野。

　　2、通過中外爵士樂的欣賞，使學生感受、體驗爵士樂音樂的風格特征。

　　3、激發(fā)學生練習爵士樂的興趣，為進一步欣賞和表演爵士樂打下基礎。

　　教學重點：

　　爵士樂的風格特征。

　　教學難點：

　　爵士樂節(jié)奏練習。

　　教學過程：

　　一、創(chuàng)設情境，組織教學。

　　二、導入——對比欣賞歌曲《茉莉花》——引出“爵士樂”。

　　三、新課：

　　1、請大家談談對“爵士樂”的印象。

　　2、教師簡介爵士樂的起源，解釋“布魯斯”和“拉格泰姆。”

　　3、常見爵士樂器的簡介。

　　4、欣賞《南部之子》

　　注意：

　　a樂器演奏部分以什么樂器為主奏？（引出迪克西蘭爵士樂）

　　b伴奏部分強弱有什么規(guī)律（打破傳統(tǒng)強弱規(guī)律）

　　5、欣賞《不知為何》，注意樂曲是否容易唱？（引出連續(xù)切分）

　　6、爵士樂的風格特征歸納。

　　7、學生用電子琴彈奏音樂片段，體會爵士樂風格。

　　8、學生分聲部練習與多聲部練習節(jié)奏。

　　9、爵士樂在中國的發(fā)展與現(xiàn)狀。

　　10、學生即興表演舞蹈或律動。

　　四、爵士樂的價值及影響。

　　五、小結、下課。

　　資料：《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂。樂曲速度稍快，表達演奏者愉悅的心情。樂曲開始的前半部分和結尾部分是以小號為主的爵士樂隊演奏，當中穿插一段演唱。歌詞：在南部有位青年人，英俊瀟灑，平時穿著打扮猶如國王一般，是當?shù)嘏猿绨莸呐枷瘛Ｇ嗄耆藷釔垡魳�，把音樂視為生命。人們都把他稱為“南部之子”。

　　《不知為何》是一收由諾拉·瓊斯演唱的爵士音樂。在以鋼琴和大提琴為主的`爵士樂隊伴奏下，歌聲徐緩、纏綿，曲調(diào)松弛、怡然、略帶憂傷。散發(fā)著一種特有的民謠的清新韻律。諾拉·瓊斯的演唱音色優(yōu)美、清新亮麗。

　　路易斯·阿姆斯特朗（１９０１－１９７１）著名的美國黑人爵士音樂家，被稱為“爵士樂之父”。表演熱情洋溢、詼諧機智。

　　諾拉·瓊斯（１９７９――）具有“爵士公主”之稱，她的演唱融合了爵士音樂、鄉(xiāng)村音樂、流行音樂等多種音樂風格。演唱專集《不知何故》曾在２００３年第４５屆格萊美大獎上獲８項提名，并獲年度唱片、年度最佳單曲、年度最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行樂演唱專集、最佳非古典錄音工程專集、年度古典制作人８項大獎。她史無前列地奪得了格萊美所有的四項最重要的獎項。

　　爵士樂（jazz）是１９世紀末２０世紀初興起于美國南部路易斯安那州新奧爾良的黑人音樂，后來傳入城市風靡美國，并成為世界性的流行音樂。爵士樂是美國最有代表性的一種民間音樂。獨特的音樂語言、極具個性的靈活的音樂演奏，時而低沉憂傷，如泣如訴；時而強勁高亢，激動奔放，給人深刻的精神體驗和心靈的喜悅。

　　爵士音樂來源于布魯斯。布魯斯是１７――１８世紀，黑奴懷念故鄉(xiāng)和親人，常常唱一種哀歌表達他們痛苦的心聲，由于藍色在美國被看作是憂郁的色彩，這種悲哀的歌曲，統(tǒng)稱布魯斯。

　　拉格泰姆鋼琴音樂是爵士樂的另一個起源。它從非洲民間音樂發(fā)展而成。音樂帶有幽默、歡樂、活潑的情趣。喬普林被人們譽為“拉格泰姆之王”。

　　迪克西蘭爵士樂始于２０世紀初，它吸收了“布魯斯”音樂和“拉格泰姆”音樂的成分，形成一種由小號領奏的小樂隊即興演奏特色。最著名的代表就是路易斯·阿姆斯特朗。

　　自由爵士樂產(chǎn)生于２０世紀６０年代，它不同于以往爵士樂，在和聲、旋律方面沒有太多的限制，演奏者在演奏過程中可以自由、大膽、隨心所欲地發(fā)揮。它強調(diào)音樂本身的強度與張力，加入大量的不協(xié)和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音樂融合到一起，采用印度的西塔爾琴、塔部拉雙鼓、擴音“拇指鋼琴”，以及大量的電子音響設備和打擊樂器。它一出現(xiàn)，就受到廣大爵士音樂家和爵士迷的喜愛。自由爵士樂隊２０世紀爵士樂的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。

　　爵士樂在我國的歷史。２０世紀三四十年代的上海就曾出現(xiàn)過相當規(guī)模的爵士樂演出和一些頗具水準的爵士樂音樂家。那時主要是為舞廳伴舞。８０年代末以來，爵士樂在中國復興，并贏得越來越大的發(fā)展空間。

高中音樂教學設計14

　　一、培養(yǎng)目標：升入高等院校繼續(xù)學習。

　　二、主要課程：

　　聲樂、鋼琴、

　　三、課程設置簡況：

　　2、樂理視唱練耳：總學時：190，周學時：2，開設5.5學期

　　內(nèi)容提要：通過視唱、聽辨等教學途徑，提高學生音樂聽覺的敏銳性和精確性，并積累音樂語匯，豐富音樂經(jīng)驗，促使學生在音樂注意力、音樂記憶力、音樂思維能力等方面的發(fā)展，逐步培養(yǎng)學生的獨立視唱能力，為學生更好地感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂打下良好的基礎。

　　3、聲樂：總學時：190，周學時：2，開設5.5學期

　　內(nèi)容提要：培養(yǎng)學生建立正確的歌唱狀態(tài)，掌握科學的發(fā)聲方法。主要內(nèi)容為：歌唱的呼吸，歌唱的共鳴、歌唱的咬字、發(fā)聲的訓練、中外歌曲演唱、藝術表現(xiàn)等。

　　4、形體訓練與舞蹈編排：總學時：224，周學時：2，開設5.5學期。

　　內(nèi)容提要：形體訓練由芭蕾基礎訓練的扶把動作和中國民族民間舞蹈多風格組合的訓練兩大部分組成，任務和目的：

　　1.克服學生自然形態(tài)的各種毛病，有一個正確的體形；

　　2.訓練音樂感，舞姿的準確、舒展。舞蹈編排：即“編舞技法”，激發(fā)學生在深入生活搜集創(chuàng)作素材的基礎上，選擇表現(xiàn)的題材，確定表現(xiàn)的主題，具體著手創(chuàng)作，把舞蹈要表現(xiàn)的主要內(nèi)容、人物形象、性格和情緒，以及段落結構、體裁、風格、形式，用準確、規(guī)范的形體動作加以表現(xiàn)。

　　3、鋼琴：總學時：170，周學時：2、2、3、3，開設三學期。

　　內(nèi)容提要：基本技術訓練。彈奏的基本姿勢、手指、手形、關節(jié)、腕、肘、大臂、小臂、肩身體的`彈奏要求。識譜的基本知識、各種符號、術語。指法練習，音階練習、琶音練習，和弦練習。練琴的基本方法，基本的演奏方法，音樂的基本表達形式。斷奏、連奏非連音。起呈轉合，旋律線、高潮點、練習曲、中外樂曲、復調(diào)音樂、音樂的各種體裁、各種題材。

　　四、第三學年的第二學期11-20周為文化學習。

高中音樂教學設計15

　　課時：1課時

　　課業(yè)類型：音樂鑒賞

　　教材分析：本節(jié)課以欣賞為主，講授為輔來感受體驗兩首爵士樂《南部之子》和《不知為何》。引導學生共同探討爵士音樂的風格特點，激發(fā)學生去了解爵士樂的興趣和愿望，簡單了解爵士樂的起源和發(fā)展史，通過實踐活動，引導學生了解爵士樂的節(jié)奏特點。

　　《南部之子》，樂曲速度較快，體現(xiàn)一種愉悅的心情，并運用大量的切分節(jié)奏，是一種帶有幽默，歡快，活潑情緒的舞蹈音樂。演奏樂器為小號，鋼琴，爵士鼓，主奏樂器為小號。作者是路易斯???阿姆斯特朗，被稱為“爵士樂之父”。

　　《不知為何》樂曲速度徐緩，樂曲彌漫著淡淡的憂郁和哀愁，色彩沉郁。演奏樂器為吉他，鋼琴，架子鼓等。演唱者諾拉?瓊斯，被譽為“爵士公主”。

　　課程目標：1.通過對比欣賞，引導學生感受，體驗爵士樂的風格特征，并了解相關文化及藝術價值。

　　2.引導學生感受和體驗音樂，讓學生初步了解爵士樂的音樂特點及相關爵士音樂的知識。

　　3.由于某些歷史與社會的原因，正確引導學生對爵士樂的審美標準，探索爵士樂對當代音樂的影響。

　　教學重點：在欣賞音樂的過程中，要特別注重引導學生感受和體驗爵士音樂的風格特征，并介紹有關爵士樂的知識。

　　教學難點：引導學生基本把握爵士樂的節(jié)奏特點，結合做一做模仿爵士樂的節(jié)奏練習。

　　教學方法：多媒體演示法、講授法、討論法等。

　　教學過程：

　　一、導入新課

　　對比欣賞：民歌《茉莉花》爵士樂《茉莉花》

　　請學生說出兩首歌曲的風格特點，并討論對此類音樂風格有何理解，引出課題——爵士樂。

　　二、新授

　　1.學生通過欣賞，結合自己對爵士樂的最初印象，討論爵士樂的基本風格，了解爵士樂隊的基本構成。（展示爵士樂隊演奏照片，認識樂器）

　　教師補充（幻燈片）爵士樂產(chǎn)生的時間，源頭布魯斯和拉格泰姆

　　2.感受、體驗布魯斯與拉格泰姆的音樂特點

　�。�1）通過欣賞布魯斯音樂片段，請學生總結音樂特點：憂郁、悲傷、變化音多、節(jié)奏復雜、難掌握。

　　教師補充：（幻燈片）布魯斯（又譯藍調(diào)）意為在感情上悲傷、憂郁的意思。布魯斯是南北戰(zhàn)爭后，在黑人民間產(chǎn)生的一種演唱形式，產(chǎn)生于19世紀末，由非洲被販賣至美國南部莊園中做奴隸的黑人所哼唱的勞動歌曲、靈歌和田間號子結合而成。

　　板書布魯斯音階：將主調(diào)音階（1 2 3 4 5 6 7 1）的（3 5 7）級音降低半音,在音效上給人以苦樂參半,多愁善感的聽覺沖擊。（鋼琴演奏布魯斯音階，從音響上讓學生感受其效果）

　　（2）通過欣賞拉格泰姆音樂片段，請學生總結音樂特點：適合跳舞的舞曲音樂，節(jié)奏歡快。

　　教師補充：（幻燈片）拉格泰姆美國流行音樂形式之一。產(chǎn)生于1900年前后美國經(jīng)濟十分繁榮時期。從南部和中西部來的樂師，維持生計，就利用小吃店、咖啡館、酒吧等各種公共場所的鋼琴彈奏供賓客娛樂的鋼琴曲。這種音樂只注重節(jié)奏變化而不注重旋律、情緒歡快而別具一格的鋼琴音樂稱為拉格泰姆，意思是令人發(fā)笑的拍子。

　　互動：請學生跟著音樂的節(jié)奏，打拍子，讓學生感受爵士樂的節(jié)奏特點——重拍后移，初步感受爵士樂的節(jié)奏特點。

　�。�3）了解爵士樂的即興性

　　爵士樂帶有很強的即興性，早期的黑人爵士樂師多不識譜，演奏時只是憑著靈感，對熟悉的曲調(diào)自由地進行變化演奏。

　�。�4）總結爵士樂的特點：節(jié)奏多變，多用切分音

　　布魯斯音階，奇異感覺

　　即興表演

　　3.欣賞“爵士樂之父”路易斯???阿姆斯特朗的代表作《南部之子》

　　思考：1.早期爵士樂的演奏風格？（情緒特點和演唱風格）

　　2.仔細聆聽演奏中使用的樂器？（主奏樂器和伴奏樂器）

　　教師總結：樂曲速度較快，體現(xiàn)一種愉悅的心情，并運用大量的切分節(jié)奏，是一種帶有幽默，歡快，活潑情緒的舞蹈音樂。演奏樂器為小號，鋼琴，爵士鼓，主奏樂器為小號。作者是路易斯???阿姆斯特朗，被稱為“爵士樂之父”。

　　互動：節(jié)奏練習，兩聲部節(jié)奏練習（出示譜例），進一步體驗爵士樂的.節(jié)奏特點，加深學生對爵士樂風格特征的印象。

　　對比欣賞：“爵士公主”之稱的諾拉?瓊斯演唱的《不知為何》